才明白
原来那么多年追求的所谓优秀
根本不是真的优秀
真的优秀
是自洽和与别人一起愉悦的
我一直以为自己在追求优秀
原来不过是一种扬眉吐气
想想自己真够可笑的
不是吗?
我只是想把那些人的期望打败
这真的挺可怕
我其实还没有活成自己想要的样子
所以
才会被别人左右
我害怕别人左右自己
一直用优秀
来证明
我是对的
我一直只是想挣扎与
自己是否优秀的怀疑里
不断挣扎
所以我追求的所谓优秀
就是被人认可
所谓的被人认可
可能就是在一群人里
脱颖而出
比别人强
把别人压下去
是的
想当年
我得多苦啊
为什么一定要打压别人呢?
现在想想
真的是每一次遇到挫折
父母都会跟我讲
那是因为不优秀
不如别人
就好像只要比别人强了
什么都能实现
这得是多可笑的一种观念
为什么我们没有学会跟别人相处
最后却用优秀来弥补
这是一种不敢面对
自以为是的处世态度
不是吗?
为什么总觉得优秀的人
可以掌控一切
这种想法本身是可怕的
某方面可能优秀
可是不会做人依然是不会做人
这是两个概念
真的发现
可能就是自卑心理
人太自卑
连社交都不敢
却把社交的不擅长
总结为自卑
不断提升自己
想想
真的是另一种逃避
现在想想
父亲为什么会逃避
父亲为什么会逃避
说白了
父亲不愿意面对不同人的社交
父亲内心深深的在为自己的情绪找一个地方
不让他面对伤害
所以
父亲到底在做什么?
父母为什么希望我出来
不希望我留在当地
说白了
这也是一种逃避
就像小时候
看着外面回来的人
总觉得他们好像混的很好
不管他们是否真的混的好
突然发现
父母让我上大学去城市
本身就是一种逃离
父亲不知道如何跟别人相处了
想要逃离
却碍于种种原因
导致没有办法离开
于是
父母希望
我替代他们离开
可是离开之后呢?
到底代表什么呢?
代表什么呢?
突然想明白了
父亲认为那个圈子太窄
包容性小
父亲希望去外面求取一些知识
让接纳度更高
每个人
都有自己的
生存空间
和生存哲学
也许在别人眼里看起来是不对的
可是自己认为有道理
只要不伤害别人
就应该去做
何必在意别人的看法呢?
突然发现
原来父亲想要的是更广阔的空间
来认可他
这样他和母亲就能开心的生活了
也许父母想让我走出来
是获取更广泛的接纳的态度
是更宽容的相处模式
绝对不是相互攻击
相互打架
而是寻找一份接纳和和平
如果有了接纳和和平
可能父亲就不那么在意谁更优秀了
原来那么多年追求的所谓优秀
根本不是真的优秀
真的优秀
是自洽和与别人一起愉悦的
我一直以为自己在追求优秀
原来不过是一种扬眉吐气
想想自己真够可笑的
不是吗?
我只是想把那些人的期望打败
这真的挺可怕
我其实还没有活成自己想要的样子
所以
才会被别人左右
我害怕别人左右自己
一直用优秀
来证明
我是对的
我一直只是想挣扎与
自己是否优秀的怀疑里
不断挣扎
所以我追求的所谓优秀
就是被人认可
所谓的被人认可
可能就是在一群人里
脱颖而出
比别人强
把别人压下去
是的
想当年
我得多苦啊
为什么一定要打压别人呢?
现在想想
真的是每一次遇到挫折
父母都会跟我讲
那是因为不优秀
不如别人
就好像只要比别人强了
什么都能实现
这得是多可笑的一种观念
为什么我们没有学会跟别人相处
最后却用优秀来弥补
这是一种不敢面对
自以为是的处世态度
不是吗?
为什么总觉得优秀的人
可以掌控一切
这种想法本身是可怕的
某方面可能优秀
可是不会做人依然是不会做人
这是两个概念
真的发现
可能就是自卑心理
人太自卑
连社交都不敢
却把社交的不擅长
总结为自卑
不断提升自己
想想
真的是另一种逃避
现在想想
父亲为什么会逃避
父亲为什么会逃避
说白了
父亲不愿意面对不同人的社交
父亲内心深深的在为自己的情绪找一个地方
不让他面对伤害
所以
父亲到底在做什么?
父母为什么希望我出来
不希望我留在当地
说白了
这也是一种逃避
就像小时候
看着外面回来的人
总觉得他们好像混的很好
不管他们是否真的混的好
突然发现
父母让我上大学去城市
本身就是一种逃离
父亲不知道如何跟别人相处了
想要逃离
却碍于种种原因
导致没有办法离开
于是
父母希望
我替代他们离开
可是离开之后呢?
到底代表什么呢?
代表什么呢?
突然想明白了
父亲认为那个圈子太窄
包容性小
父亲希望去外面求取一些知识
让接纳度更高
每个人
都有自己的
生存空间
和生存哲学
也许在别人眼里看起来是不对的
可是自己认为有道理
只要不伤害别人
就应该去做
何必在意别人的看法呢?
突然发现
原来父亲想要的是更广阔的空间
来认可他
这样他和母亲就能开心的生活了
也许父母想让我走出来
是获取更广泛的接纳的态度
是更宽容的相处模式
绝对不是相互攻击
相互打架
而是寻找一份接纳和和平
如果有了接纳和和平
可能父亲就不那么在意谁更优秀了
#鲍国安[超话]#
让我对鲍老师印象最深刻的角色有三个,一个是山东版《水浒》的宋江,一个是电影《鸦片战争》的林则徐,一个是《三国演义》的曹操。
过往的古人,在今天很多人的心里,好像都是很随意地存在着,有的像张若虚,只活在一首诗中;有的像王希孟,只活在一幅画里;宋江,正史中寥寥数笔;林则徐,历史书中一段名词解释;曹操,戏曲舞台上一个大白脸。史书里这样一个个占据纸张篇幅的名字,经过鲍老师,经过“鲍老师”们,让我第一次认识到,他们和我们一样是人,是真实存在过的人。
老师的宋江和林则徐,给我最深的感受,是不逾矩。老师对于宋江和林则徐的诠释,一个是对文学作品抱敬畏之心,一个是对影视前辈怀仰慕之情,皆有昔日板桥自谓青藤门下走狗之感。然而我认为,这才是作为演员最难能可贵的中庸之道,忠于角色,又不泥于角色,允执厥中。鲍老师,就是演员中的齐璜郑燮。鲍老师的宋江,让我数次为之一震的,是他在浔阳楼的内心独白和酒后的恣狂,迷离而复杂,代入自己,感叹自己又何尝不是宋江,便像自己每次在深夜听《夜奔》《文昭关》一样,为角色一大哭,为自己一大哭。老师的宋江,是替原著的宋江说出了他想说又不能说的一番肺腑。鲍老师的林则徐,让我久久不能忘怀的画面,是他孑然伫立在满是阴霾的淫雨中,静静望着在学堂读书的孩子们。这一刻,我才觉得真正走进了林公的心境之中。太和门前的铜狮眼中滴血,在整个民族即将迎来最黑暗的时刻之时,林公却把目光放在了孩子们身上,惟读书人不能沦丧,强盛背后,是文化,文化背后,是骨子里的精神。这场阴霾,要一百余年才能散去,而林公睁眼看世界迈出的第一步,也正是这片阴霾中的第一缕曙光。
曹操的影视形象,正如鲍老师说的那样,曹操,是需要“演”的。一位说出“生民百遗一,念之断人肠”的诗人,一个做出“鸡犬无余,泗水为之不流”的恶魔,就是这样一位俱赋此于一身的传奇人物,他的名字,就的的确确正安静地躺在《三国志》里。有人说鲍老师是“活曹操”,我却不以为然,一个人一生的心路历程,是永远不可能完美刻画的,我们永远不能克隆一个原本的曹操,所有人亦然,包括我们自己。鲍老师的曹操最伟大之处,我认为正是向我们展示了一个真正的人,不再是字符,不再是脸谱,给我们每一个人心中留下了一个可供探索的形象载体,让我们真正走近曹公,得以有更多的角度去了解他,走进一位英雄的心灵深处,去寻找那份本真。让我为鲍老师的曹操而感动的,不是演绎出曹操在演义里的说出的一句句名言,恰恰是看似不经意间演绎的一个表情,一个动作,一幅画面,正是这样没有强加给历史人物言语的无限留白,让我觉得这里的曹操,终于不再是辞藻的堆砌,真的有了人的鲜活,这才真正超越了单纯文学的桎梏。这也许就是中国文化艺术独有的浪漫吧,鲍老师塑造的曹操形象,就像曹公留下的唯一书迹“衮雪”二字那样,简单又多面,立体又空白,给后人留下无限遐想。正应杨文宪公《临江仙》所云:古今多少事,都付笑谈中。
现代文明的倒退,是因为古典精神的凋零。而鲍老师的曹操,鲍老师的宋江,鲍老师的林则徐,包括鲍老师本人,如太羹玄酒,都在坚持和诠释着中华民族那份独有的古典精神。感谢鲍老师,让我,让我们每一个身处嘈杂的文化逆行者,看到了百年前、千年前的自己。不再孤独,历久弥坚。
#鲍国安[超话]#
让我对鲍老师印象最深刻的角色有三个,一个是山东版《水浒》的宋江,一个是电影《鸦片战争》的林则徐,一个是《三国演义》的曹操。
过往的古人,在今天很多人的心里,好像都是很随意地存在着,有的像张若虚,只活在一首诗中;有的像王希孟,只活在一幅画里;宋江,正史中寥寥数笔;林则徐,历史书中一段名词解释;曹操,戏曲舞台上一个大白脸。史书里这样一个个占据纸张篇幅的名字,经过鲍老师,经过“鲍老师”们,让我第一次认识到,他们和我们一样是人,是真实存在过的人。
老师的宋江和林则徐,给我最深的感受,是不逾矩。老师对于宋江和林则徐的诠释,一个是对文学作品抱敬畏之心,一个是对影视前辈怀仰慕之情,皆有昔日板桥自谓青藤门下走狗之感。然而我认为,这才是作为演员最难能可贵的中庸之道,忠于角色,又不泥于角色,允执厥中。鲍老师,就是演员中的齐璜郑燮。鲍老师的宋江,让我数次为之一震的,是他在浔阳楼的内心独白和酒后的恣狂,迷离而复杂,代入自己,感叹自己又何尝不是宋江,便像自己每次在深夜听《夜奔》《文昭关》一样,为角色一大哭,为自己一大哭。老师的宋江,是替原著的宋江说出了他想说又不能说的一番肺腑。鲍老师的林则徐,让我久久不能忘怀的画面,是他孑然伫立在满是阴霾的淫雨中,静静望着在学堂读书的孩子们。这一刻,我才觉得真正走进了林公的心境之中。太和门前的铜狮眼中滴血,在整个民族即将迎来最黑暗的时刻之时,林公却把目光放在了孩子们身上,惟读书人不能沦丧,强盛背后,是文化,文化背后,是骨子里的精神。这场阴霾,要一百余年才能散去,而林公睁眼看世界迈出的第一步,也正是这片阴霾中的第一缕曙光。
曹操的影视形象,正如鲍老师说的那样,曹操,是需要“演”的。一位说出“生民百遗一,念之断人肠”的诗人,一个做出“鸡犬无余,泗水为之不流”的恶魔,就是这样一位俱赋此于一身的传奇人物,他的名字,就的的确确正安静地躺在《三国志》里。有人说鲍老师是“活曹操”,我却不以为然,一个人一生的心路历程,是永远不可能完美刻画的,我们永远不能克隆一个原本的曹操,所有人亦然,包括我们自己。鲍老师的曹操最伟大之处,我认为正是向我们展示了一个真正的人,不再是字符,不再是脸谱,给我们每一个人心中留下了一个可供探索的形象载体,让我们真正走近曹公,得以有更多的角度去了解他,走进一位英雄的心灵深处,去寻找那份本真。让我为鲍老师的曹操而感动的,不是演绎出曹操在演义里的说出的一句句名言,恰恰是看似不经意间演绎的一个表情,一个动作,一幅画面,正是这样没有强加给历史人物言语的无限留白,让我觉得这里的曹操,终于不再是辞藻的堆砌,真的有了人的鲜活,这才真正超越了单纯文学的桎梏。这也许就是中国文化艺术独有的浪漫吧,鲍老师塑造的曹操形象,就像曹公留下的唯一书迹“衮雪”二字那样,简单又多面,立体又空白,给后人留下无限遐想。正应杨文宪公《临江仙》所云:古今多少事,都付笑谈中。
现代文明的倒退,是因为古典精神的凋零。而鲍老师的曹操,鲍老师的宋江,鲍老师的林则徐,包括鲍老师本人,如太羹玄酒,都在坚持和诠释着中华民族那份独有的古典精神。感谢鲍老师,让我,让我们每一个身处嘈杂的文化逆行者,看到了百年前、千年前的自己。不再孤独,历久弥坚。
#鲍国安[超话]#
#鲍国安[超话]#
让我对鲍老师印象最深刻的角色有三个,一个是山东版《水浒》的宋江,一个是电影《鸦片战争》的林则徐,一个是《三国演义》的曹操。
过往的古人,在今天很多人的心里,好像都是很随意地存在着,有的像张若虚,只活在一首诗中;有的像王希孟,只活在一幅画里;宋江,正史中寥寥数笔;林则徐,历史书中一段名词解释;曹操,戏曲舞台上一个大白脸。史书里这样一个个占据纸张篇幅的名字,经过鲍老师,经过“鲍老师”们,让我第一次认识到,他们和我们一样是人,是真实存在过的人。
老师的宋江和林则徐,给我最深的感受,是不逾矩。老师对于宋江和林则徐的诠释,一个是对文学作品抱敬畏之心,一个是对影视前辈怀仰慕之情,皆有昔日板桥自谓青藤门下走狗之感。然而我认为,这才是作为演员最难能可贵的中庸之道,忠于角色,又不泥于角色,允执厥中。鲍老师,就是演员中的齐璜郑燮。鲍老师的宋江,让我数次为之一震的,是他在浔阳楼的内心独白和酒后的恣狂,迷离而复杂,代入自己,感叹自己又何尝不是宋江,便像自己每次在深夜听《夜奔》《文昭关》一样,为角色一大哭,为自己一大哭。老师的宋江,是替原著的宋江说出了他想说又不能说的一番肺腑。鲍老师的林则徐,让我久久不能忘怀的画面,是他孑然伫立在满是阴霾的淫雨中,静静望着在学堂读书的孩子们。这一刻,我才觉得真正走进了林公的心境之中。太和门前的铜狮眼中滴血,在整个民族即将迎来最黑暗的时刻之时,林公却把目光放在了孩子们身上,惟读书人不能沦丧,强盛背后,是文化,文化背后,是骨子里的精神。这场阴霾,要一百余年才能散去,而林公睁眼看世界迈出的第一步,也正是这片阴霾中的第一缕曙光。
曹操的影视形象,正如鲍老师说的那样,曹操,是需要“演”的。一位说出“生民百遗一,念之断人肠”的诗人,一个做出“鸡犬无余,泗水为之不流”的恶魔,就是这样一位俱赋此于一身的传奇人物,他的名字,就的的确确正安静地躺在《三国志》里。有人说鲍老师是“活曹操”,我却不以为然,一个人一生的心路历程,是永远不可能完美刻画的,我们永远不能克隆一个原本的曹操,所有人亦然,包括我们自己。鲍老师的曹操最伟大之处,我认为正是向我们展示了一个真正的人,不再是字符,不再是脸谱,给我们每一个人心中留下了一个可供探索的形象载体,让我们真正走近曹公,得以有更多的角度去了解他,走进一位英雄的心灵深处,去寻找那份本真。让我为鲍老师的曹操而感动的,不是演绎出曹操在演义里的说出的一句句名言,恰恰是看似不经意间演绎的一个表情,一个动作,一幅画面,正是这样没有强加给历史人物言语的无限留白,让我觉得这里的曹操,终于不再是辞藻的堆砌,真的有了人的鲜活,这才真正超越了单纯文学的桎梏。这也许就是中国文化艺术独有的浪漫吧,鲍老师塑造的曹操形象,就像曹公留下的唯一书迹“衮雪”二字那样,简单又多面,立体又空白,给后人留下无限遐想。正应杨文宪公《临江仙》所云:古今多少事,都付笑谈中。
现代文明的倒退,是因为古典精神的凋零。而鲍老师的曹操,鲍老师的宋江,鲍老师的林则徐,包括鲍老师本人,如太羹玄酒,都在坚持和诠释着中华民族那份独有的古典精神。感谢鲍老师,让我,让我们每一个身处嘈杂的文化逆行者,看到了百年前、千年前的自己。不再孤独,历久弥坚。
让我对鲍老师印象最深刻的角色有三个,一个是山东版《水浒》的宋江,一个是电影《鸦片战争》的林则徐,一个是《三国演义》的曹操。
过往的古人,在今天很多人的心里,好像都是很随意地存在着,有的像张若虚,只活在一首诗中;有的像王希孟,只活在一幅画里;宋江,正史中寥寥数笔;林则徐,历史书中一段名词解释;曹操,戏曲舞台上一个大白脸。史书里这样一个个占据纸张篇幅的名字,经过鲍老师,经过“鲍老师”们,让我第一次认识到,他们和我们一样是人,是真实存在过的人。
老师的宋江和林则徐,给我最深的感受,是不逾矩。老师对于宋江和林则徐的诠释,一个是对文学作品抱敬畏之心,一个是对影视前辈怀仰慕之情,皆有昔日板桥自谓青藤门下走狗之感。然而我认为,这才是作为演员最难能可贵的中庸之道,忠于角色,又不泥于角色,允执厥中。鲍老师,就是演员中的齐璜郑燮。鲍老师的宋江,让我数次为之一震的,是他在浔阳楼的内心独白和酒后的恣狂,迷离而复杂,代入自己,感叹自己又何尝不是宋江,便像自己每次在深夜听《夜奔》《文昭关》一样,为角色一大哭,为自己一大哭。老师的宋江,是替原著的宋江说出了他想说又不能说的一番肺腑。鲍老师的林则徐,让我久久不能忘怀的画面,是他孑然伫立在满是阴霾的淫雨中,静静望着在学堂读书的孩子们。这一刻,我才觉得真正走进了林公的心境之中。太和门前的铜狮眼中滴血,在整个民族即将迎来最黑暗的时刻之时,林公却把目光放在了孩子们身上,惟读书人不能沦丧,强盛背后,是文化,文化背后,是骨子里的精神。这场阴霾,要一百余年才能散去,而林公睁眼看世界迈出的第一步,也正是这片阴霾中的第一缕曙光。
曹操的影视形象,正如鲍老师说的那样,曹操,是需要“演”的。一位说出“生民百遗一,念之断人肠”的诗人,一个做出“鸡犬无余,泗水为之不流”的恶魔,就是这样一位俱赋此于一身的传奇人物,他的名字,就的的确确正安静地躺在《三国志》里。有人说鲍老师是“活曹操”,我却不以为然,一个人一生的心路历程,是永远不可能完美刻画的,我们永远不能克隆一个原本的曹操,所有人亦然,包括我们自己。鲍老师的曹操最伟大之处,我认为正是向我们展示了一个真正的人,不再是字符,不再是脸谱,给我们每一个人心中留下了一个可供探索的形象载体,让我们真正走近曹公,得以有更多的角度去了解他,走进一位英雄的心灵深处,去寻找那份本真。让我为鲍老师的曹操而感动的,不是演绎出曹操在演义里的说出的一句句名言,恰恰是看似不经意间演绎的一个表情,一个动作,一幅画面,正是这样没有强加给历史人物言语的无限留白,让我觉得这里的曹操,终于不再是辞藻的堆砌,真的有了人的鲜活,这才真正超越了单纯文学的桎梏。这也许就是中国文化艺术独有的浪漫吧,鲍老师塑造的曹操形象,就像曹公留下的唯一书迹“衮雪”二字那样,简单又多面,立体又空白,给后人留下无限遐想。正应杨文宪公《临江仙》所云:古今多少事,都付笑谈中。
现代文明的倒退,是因为古典精神的凋零。而鲍老师的曹操,鲍老师的宋江,鲍老师的林则徐,包括鲍老师本人,如太羹玄酒,都在坚持和诠释着中华民族那份独有的古典精神。感谢鲍老师,让我,让我们每一个身处嘈杂的文化逆行者,看到了百年前、千年前的自己。不再孤独,历久弥坚。
✋热门推荐