我的人生作家感觉会是卡夫卡和舒尔茨

前者是i人现实求生实况大师，后者是在卡夫卡之前我最喜欢的文学家。

卡夫卡这个人有一种介于发疯和无声毁灭之间的美感；他的家庭特别有当代鸡娃那味儿，家里的父亲对他要求十分严格，偏偏他本人又是个无法很好融入当时环境的“loser”，你可以看到他不仅具备着当代环境都不怎么喜爱的柔软的高敏感性格，精神状态在父亲的高压力打压教育之下也十分脆弱，于是他发出了一句非常不主流的真实名言“一切困难都能把我击倒。”，且他的小说中通常也以奇异的变形之人为主角；结果有意思的是什么呢，卡夫卡这种“格格不入”的生存状态竟然在他离世之后，作品被集中发表之后展现出了一种长期的普遍、真实与深刻，也就是说像他一样“能被一切困难击倒”的人其实挺多的，比如我这种小软蛋
这类人生存的普遍困境是：拼了命努力想要活着，想和人沟通交流，想要被看到、被认可，但其性格中高度敏感的部分使其对随时变动的现实生出了天然的抗拒，于是那些无处在现实中发泄的柔软情绪就转向了无止境无出路无声音的内化之中。
卡夫卡的变形记为什么如此出名？因为这篇小说完全展示出了不符合主流价值观性格的人、“格格不入”的人在大环境之中为了能生存下去，而不得不被规则异化、改写的真实样子；明明想尽了一切办法适应环境和他人的要求，却仍然找不到出路而永远被束缚在环境和人群之中，即使自我扭曲到再也不是自己，也永远追寻不到真正安宁的日子可过（可以说是完全失去了梦想的状态呢）。就其呈现的真实来说，的确有不少人是为了生存而彻底牺牲一切的；所以有的哲学家在深入探究人生的意义之后选择十分积极地发疯：想要摆脱人生的痛苦，要么紫砂，要么消灭全人类（叔本华）。由此可见人生的痛苦并不是个体会遭遇的个别困境，而是大家好像都是很痛苦的。

布鲁诺舒尔茨的小说在第一次读到的时候，就很惊艳我。他的比喻比画笔的颜色更为绚烂华璨，那种怪诞丰满的流畅美感在各种流派的文学家之中几乎是罕见难寻的，绮丽到我甚至一度误以为他能够创造一年之中的第十三个月份。他和卡夫卡都有着某种共性，比如都是生前默默无名不被待见，死后才被文坛发掘而彻底大放异彩的文学家；再比如，都喜欢把人变成某种动物。他曾经让自己的父亲变成各种奇怪的样子，比如一只到处逃窜，最后被端上桌来，色泽艳红的龙虾；又比如养了各式各样，羽毛宛如斑斓泛光的琉璃地毯的鸟群的怪老头。将自己的家庭与人生困囿于层叠幻觉之中的画家或许对行为怪异的父亲感到困惑，但幸好还有文字能从他的幻想中流淌出来，让他顺着溪流般涌动的星河游过在黑夜中闪闪发光的鳄鱼街，去听蟋蟀乐队雨点琴弦似的的声音了。

很多人不能明白为什么文学能被人们重视至今，其中最重要的一个原因是，文学能够充分地尊重并关怀每种“不被认可”、“社会价值不高”，却又明显不妨害社会的人的人格；文学尊重每一个想要在族群中好好活下来的人，而不是像主流价值观推崇的那样，要够高、够厉害、够强，才能得到爱、尊重与认可。文学总是很温柔、平等地将真正的爱分给每个认真生活的小人物，并真正接纳、审视、认识每种人最真实的样子。不是只有被每个人看到、被所有人认可才是成功的；即使只是在自己的人生轨迹里兢兢业业地活着，即使只是坚持自己的信念与原则，你也已经是足够伟大、足够美好的人了。
文学给的是一种感性与理性交织而成的包容。对多元的包容、对弱小与丑陋的包容、对真正人性的包容。
所以我们才总是说，不要在文学作品里找道德评价，主流价值观所定义的一切标准从人性与客观的角度去评价其实相当脆弱的。文学探讨的往往是真正的人与真正的价值，其复杂性是无法用非黑即白的一元价值观去定义的。

p1-3 卡夫卡的小说片段节选
p4-6 舒尔茨的小说片段节选

#金鸡奖提名名单背后的女演员困境# 如图，近五年金鸡男女主男女配获奖名单。《无名》叶先生-王一博，被提名实至名归！“流量”说明人家形象好气质好业务能力好，在许多方面都刻苦耐劳表现突出收获了很多粉丝。不是酸鸡否认别人努力的借口。不管男女老少，人活着都有困境，不是酸鸡能解决的，微博能发展前台实名太好了，看看扰乱舆论没事找事的都是谁家养的。

生命的意义是什么？这个问题很难回答。相信每个人都有自己的答案。先回答一下我对死亡意义的理解。

一。死亡会释放掉一些权利统治控制及一些空间。为新的生命提供了一席之地。

二。死亡可以让人有一种紧迫感就像时间这个概念一样，它能提高某些物种的对生命的渴望，对理想与梦想的追求。

三。因为有了死亡，万物便有了重生。

四。死亡能让我们意识到生命的可贵。让我们变得更加珍惜活着的时光。

五。死亡让我们可以把未完成的梦，寄托与给别人。

六。没有死亡这个世界该多少孤独。很多事务也将失去意义。

七。死亡是我们所有人都要面对的事情，没有人可以逃避。有一天我会坦然的拥抱死亡，而非恐惧懦弱的面对。

作者：鹤鹤无名。