八十岁的大师会拍出怎样的电影？维姆·文德斯（WIM WENDERS）《完美的日子》，公厕清洁工平山（役所广司），复制粘贴般的生活，听老式的录音带，用胶片相机拍照，读纸质书籍，连梦境都是黑白的，加上反复出现的东京电视塔，似乎他依旧生活在过去的时光里。而他充盈的微笑，专业的态度，似乎传递着有温度的怀旧，让我们窥见，每一个平凡的灵魂都是自由的精灵。
年前去了香港一周，终于在工作2年多后有机会再过一次之前在电影学院的观影日常，心无旁骛地享受电影，也会更加感受到能够生活在一种多元的文化环境内，可以安静地“倾听”电影，已是很知足的事。
《小晓》击中“全职妈妈”和“多动症孩子”的社会话题，表面上这是关于一个不爱孩子的母亲出轨的故事和一个恶魔小孩面对妈妈出轨的故事，然后也是借由“出轨”，慢慢铺出出轨的背后是母亲放弃自己的钢琴教学事业，全职照顾孩子，而在外工作的丈夫几乎完全缺席父亲的职位，她的寂寞无奈难以排解，她的生活几乎是被小孩打乱的，但也只有她是最在意她的小孩。与此同时，如同怪物一般的小孩，她的背后，是父亲的缺席，母亲的出轨自己老师的尴尬，同学的霸凌。她很喜欢和很想解救学校笼子中的猫头鹰，直到当她终于打开笼子，却发现猫头鹰不但不想要飞出笼中，反而会攻击女孩。这个社会一点一点的攻击她，她接受的负荷每日都在增长，以至于她完全不知道爱的方式，她看似每日都在为母亲的生活捣乱，但没有谁比她更知道母亲对她的好，她对母亲的爱是将母亲的出轨对象关在笼子中，自己拥抱母亲。老师说爱情是关于三个人的故事，《小晓》一开始，母亲和老师是一对，女儿是第三者，到中间开始变化老师和女儿是“一对”，母亲似乎变成了第三者，到最后老师是第三者，母亲和女儿才是“一对”，整个过程都很微妙。
《年少日记》贴住了“抑郁症”的社会热点，是我认为当下年轻人非常需要的电影，它不是治愈也不是煽情，而是像一个倾听者一般在你身边，送上拥抱。伤痕是抚平不了的，但珍贵的是理解。《年少日记》也说了一件事：“人性本弱”，每一个人都有脆弱，允许脆弱发生，允许自己软弱，允许他人软弱，并为自己的软弱成长。
《新活日常》（《完美的日子》）虽然影片讲述的是一个东京清洁工的生活，纯粹，认真，有趣，日复一日。但是看电影时，我脑中依然浮现的是Wim Wenders，这个在颁奖典礼蹦蹦跳跳走到台下的小老头，这个欧洲导演在日本终于找到了他的理想生活。其实在来香港的前一天，整理行李的时候发现我的胶片机坏了，胶卷一装进相机就开始倒卷，我崩溃的打电话给好朋友，好朋友说别着急寄给他来处理，结果到香港后相机就修好了，我让他不用着急寄给我，而是每天拍一张他的日常生活等我来取。因而看到男主角每天都会拍一张木漏日胶片的时候，还是会会心一笑。
《2001太空漫游》，是第二次在大银幕看了，相比较第一次还完全不太会看电影的时候看不懂只觉得厉害，这一次真的看到更多东西，惊叹于上个世纪的预言，感叹这真的不是一步电影，而是一种哲学观，且仍有很多我未能明白的部分。有点意外的事，这次只抢到第一排的票，全程躺着看，交响乐实在是太舒适了，中间竟然睡着了几秒。其实近几年也对电影的评价更加宽阔和佛系了，如果一部电影能让人能安心睡着，并且醒过来能继续思考，也是电影的功能。
《无邪之境》（《邪恶不存在》）看完完全又被滨口龙介拿捏了，滨口的电影真是每一部都不一样，（但保留了滨口的拿手菜车内聊天戏。）导演把环保话题当做幌子，人群被分成了善恶两派，似乎村民是善，开发商是恶，然而却越来越铺出开发商的一种对爱情对生活的追求，开始由纸片的恶和服从转向立体的善。整个叙事节奏都很平缓，直到结尾发生惊天大转折，知道走出影院，滨口的哲思随着影片的后劲浮现出来，我理解的是所谓无邪之境，有如道家的“混沌”
《填词L》非常真诚又非常时髦非常当下年轻创作者的电影。很大很大的触动是因为，银幕上的不只是一部两个小时不到的电影，而是导演本人很厚很厚的青春，都不只是透过电影传递善意或者一份拥抱，而是直接掏出一颗扑通扑通的心，内容上的自嘲幽默也好，形式上的脑洞大开也好，但都抵不过穿透出来的真。以至于面对突袭而来的真，我也会照出我的怯懦，以及为了躲避摔交挫败而做的很多自我攻略。女主角是真正的年轻人，天不怕地不怕的去发梦，去激动去紧张去尴尬去厚脸皮，发梦这件事不在于结果，而在于是不是一直都忠于内心，且坚持。看了电影也会感受到导演和监制都是绝对青春的人，以至于也会很期待30＋的时刻，那个时候我一定比现在更更年轻，更青春。
#观影#
《小晓》击中“全职妈妈”和“多动症孩子”的社会话题，表面上这是关于一个不爱孩子的母亲出轨的故事和一个恶魔小孩面对妈妈出轨的故事，然后也是借由“出轨”，慢慢铺出出轨的背后是母亲放弃自己的钢琴教学事业，全职照顾孩子，而在外工作的丈夫几乎完全缺席父亲的职位，她的寂寞无奈难以排解，她的生活几乎是被小孩打乱的，但也只有她是最在意她的小孩。与此同时，如同怪物一般的小孩，她的背后，是父亲的缺席，母亲的出轨自己老师的尴尬，同学的霸凌。她很喜欢和很想解救学校笼子中的猫头鹰，直到当她终于打开笼子，却发现猫头鹰不但不想要飞出笼中，反而会攻击女孩。这个社会一点一点的攻击她，她接受的负荷每日都在增长，以至于她完全不知道爱的方式，她看似每日都在为母亲的生活捣乱，但没有谁比她更知道母亲对她的好，她对母亲的爱是将母亲的出轨对象关在笼子中，自己拥抱母亲。老师说爱情是关于三个人的故事，《小晓》一开始，母亲和老师是一对，女儿是第三者，到中间开始变化老师和女儿是“一对”，母亲似乎变成了第三者，到最后老师是第三者，母亲和女儿才是“一对”，整个过程都很微妙。
《年少日记》贴住了“抑郁症”的社会热点，是我认为当下年轻人非常需要的电影，它不是治愈也不是煽情，而是像一个倾听者一般在你身边，送上拥抱。伤痕是抚平不了的，但珍贵的是理解。《年少日记》也说了一件事：“人性本弱”，每一个人都有脆弱，允许脆弱发生，允许自己软弱，允许他人软弱，并为自己的软弱成长。
《新活日常》（《完美的日子》）虽然影片讲述的是一个东京清洁工的生活，纯粹，认真，有趣，日复一日。但是看电影时，我脑中依然浮现的是Wim Wenders，这个在颁奖典礼蹦蹦跳跳走到台下的小老头，这个欧洲导演在日本终于找到了他的理想生活。其实在来香港的前一天，整理行李的时候发现我的胶片机坏了，胶卷一装进相机就开始倒卷，我崩溃的打电话给好朋友，好朋友说别着急寄给他来处理，结果到香港后相机就修好了，我让他不用着急寄给我，而是每天拍一张他的日常生活等我来取。因而看到男主角每天都会拍一张木漏日胶片的时候，还是会会心一笑。
《2001太空漫游》，是第二次在大银幕看了，相比较第一次还完全不太会看电影的时候看不懂只觉得厉害，这一次真的看到更多东西，惊叹于上个世纪的预言，感叹这真的不是一步电影，而是一种哲学观，且仍有很多我未能明白的部分。有点意外的事，这次只抢到第一排的票，全程躺着看，交响乐实在是太舒适了，中间竟然睡着了几秒。其实近几年也对电影的评价更加宽阔和佛系了，如果一部电影能让人能安心睡着，并且醒过来能继续思考，也是电影的功能。
《无邪之境》（《邪恶不存在》）看完完全又被滨口龙介拿捏了，滨口的电影真是每一部都不一样，（但保留了滨口的拿手菜车内聊天戏。）导演把环保话题当做幌子，人群被分成了善恶两派，似乎村民是善，开发商是恶，然而却越来越铺出开发商的一种对爱情对生活的追求，开始由纸片的恶和服从转向立体的善。整个叙事节奏都很平缓，直到结尾发生惊天大转折，知道走出影院，滨口的哲思随着影片的后劲浮现出来，我理解的是所谓无邪之境，有如道家的“混沌”
《填词L》非常真诚又非常时髦非常当下年轻创作者的电影。很大很大的触动是因为，银幕上的不只是一部两个小时不到的电影，而是导演本人很厚很厚的青春，都不只是透过电影传递善意或者一份拥抱，而是直接掏出一颗扑通扑通的心，内容上的自嘲幽默也好，形式上的脑洞大开也好，但都抵不过穿透出来的真。以至于面对突袭而来的真，我也会照出我的怯懦，以及为了躲避摔交挫败而做的很多自我攻略。女主角是真正的年轻人，天不怕地不怕的去发梦，去激动去紧张去尴尬去厚脸皮，发梦这件事不在于结果，而在于是不是一直都忠于内心，且坚持。看了电影也会感受到导演和监制都是绝对青春的人，以至于也会很期待30＋的时刻，那个时候我一定比现在更更年轻，更青春。
#观影#
#南京记忆# 南京记忆 | 南京露天电影
朱永昌
20世纪50年代，文化生活没有现在丰富多彩，电视、收音机也都没有普及。南京仅有几家电影院，例如新街口的大华电影院、胜利电影院、延安电影院，各区也基本上只有一家电影院，例如下关区宝善街的下关电影院、建邺区莫愁路的建邺电影院。笔者小时候住下关区张家圩118号，靠近下关电影院，但也没去看过几次电影。那时一场电影的票价，前排要2角钱，后排要2角5分钱。当时的月工资普遍30多块钱，临时工一般一天才8角钱，最低生活费标准每月一个人也只有6块钱。笔者在宝善街小学读书时，每年寒暑假期间，电影院才开设儿童专场，每场5分钱，由学校统一订票。在电影院看电影实在是相当奢侈的事！
笔者最早看的一场电影，是在下关江边老江口。老江口附近圩堤上有一道围墙，围墙里就是轮渡所（运火车过江的），铁路员工观看露天电影，电影名称是《马路天使》黑白片。我爬到围墙上“偷偷”看，免费又特别开心！
1956年我们在汉中门新码头，听说莫愁湖放电影，于是早早就吃过晚饭，从二道埂子（现在的莫愁湖东路）到牌坊街，抄近路步行到莫愁湖，记得当时莫愁湖门票是5分钱一张。放露天电影的地点是靠近湖边的一片草坪空地（现在的抱月楼位置），放映的是《智取华山》。大家都在草坪上面朝湖面的方向席地而坐，也有人带来小板凳，还有人站着。由于人很多，正面挤不上位置的，也有人从影幕布后面看“反电影”，但总觉得是怪怪的。莫愁湖放映过的电影有《聂耳》《铁道游击队》《平原游击队》《五朵金花》《三毛流浪记》《柳堡的故事》《刘三姐》《奇袭》《鸡毛信》《梁山伯与祝英台》《林家铺子》《林海雪原》等。
为看电影闹着玩戏弄人的也有。当时信息靠人口相传的多，告诉某某“今天晚上莫愁湖放电影”，电影名字叫“战斗英雄跑白路”，因为“小杆子”们都想看电影有的就信以为真，晚上真的跑到莫愁湖了，才发现上当受骗，什么电影也没有。回来就问：“你骗人！没有电影呀！”然后他就回答辩解说：“我不是说的是‘战斗英雄跑白路’吗，你跑的是‘白路’（空跑了一趟）！”真是让人哭笑不得。
为丰富矿工们的文化生活，激发矿工们的劳动热情，矿区（如南京钟山煤矿、南京湖山煤矿、南京石膏矿等）也经常举办“电影进矿区”活动，将电影院搬进矿区广场，为矿工们送上精彩的“文化大餐”。据湖山煤矿老矿工们回忆：“当时煤矿实行军事化管理，湖山煤矿为团部，各矿区设为营，一共五个营，营与营之间距离较远。由于当时的矿工有一部分家是南京城区的，交通没有现在便利，基本上半个月才能回家一次，住在矿区宿舍，文化生活匮乏，矿工们工作在地下2000米斜井坑道里，条件非常艰苦，矿工们走出矿井下班，除了眼睛外满脸全身都是黑乎乎的。……每次放的电影，团部通过广播喇叭通知，每次都会在不同的营部轮流放映，营地与营地比较远，除了工作比较累了的一部分人外，很多人就会跑到放映的营地观看。当时电影放映比较多，有《小兵张嘎》《卖花姑娘》《红色娘子军》《地道战》《智取威虎山》《白毛女》等。”附近的很多农民朋友也是“秃子跟着月亮走——沾光了”，每次都能享受免费“文化大餐”。对了，每次放映电影前都会先放一段《新闻简报》，及时报道党中央的方针政策、国内外形势等，最大限度地发挥宣传作用。
当时放电影需要拷贝胶片，一场完整的电影需要几盘胶片，价格比较昂贵。电影发行的拷贝数量有限，往往是三四家放映点使用一套拷贝。不同时间、地点需轮流放映，电影公司调度人员，需要精准合理调度安排，当时催生出一个新职业——“跑片员”，也称为这个电影“马路骑士”，其实就是拷贝的搬运工。开始交通工具只有自行车，后来条件逐步改善，改为轻骑、摩托车（人们称为“放屁虫”）。他们把拷贝胶片的铁盒子，用厚实的帆布袋装好，挎包放在车子两边驮着骑行。大型工矿企业也有用吉普车接送的。由于是重体力活，时间要求严格，一次跑片好几十斤重，所以承担这项工作都是身体好的男子汉。当时的“跑片员”劳动强度，不亚于现在的“外卖小哥”。即使劳动强度大、很辛苦，年轻人想得到这份工作也是不容易的。我们家门口有位“跑片员”，天天下班骑着“济南牌轻骑”，一个字很“摆”，四个字就是“摆的一米”（南京话）。“跑片员”如果不能准时赶到，放映机就会打出“拷贝未到，稍等片刻”字样。荧幕上会继续播放新闻简报，避免冷场。
审核：窦予然
发布：梁 刚
朱永昌
20世纪50年代，文化生活没有现在丰富多彩，电视、收音机也都没有普及。南京仅有几家电影院，例如新街口的大华电影院、胜利电影院、延安电影院，各区也基本上只有一家电影院，例如下关区宝善街的下关电影院、建邺区莫愁路的建邺电影院。笔者小时候住下关区张家圩118号，靠近下关电影院，但也没去看过几次电影。那时一场电影的票价，前排要2角钱，后排要2角5分钱。当时的月工资普遍30多块钱，临时工一般一天才8角钱，最低生活费标准每月一个人也只有6块钱。笔者在宝善街小学读书时，每年寒暑假期间，电影院才开设儿童专场，每场5分钱，由学校统一订票。在电影院看电影实在是相当奢侈的事！
笔者最早看的一场电影，是在下关江边老江口。老江口附近圩堤上有一道围墙，围墙里就是轮渡所（运火车过江的），铁路员工观看露天电影，电影名称是《马路天使》黑白片。我爬到围墙上“偷偷”看，免费又特别开心！
1956年我们在汉中门新码头，听说莫愁湖放电影，于是早早就吃过晚饭，从二道埂子（现在的莫愁湖东路）到牌坊街，抄近路步行到莫愁湖，记得当时莫愁湖门票是5分钱一张。放露天电影的地点是靠近湖边的一片草坪空地（现在的抱月楼位置），放映的是《智取华山》。大家都在草坪上面朝湖面的方向席地而坐，也有人带来小板凳，还有人站着。由于人很多，正面挤不上位置的，也有人从影幕布后面看“反电影”，但总觉得是怪怪的。莫愁湖放映过的电影有《聂耳》《铁道游击队》《平原游击队》《五朵金花》《三毛流浪记》《柳堡的故事》《刘三姐》《奇袭》《鸡毛信》《梁山伯与祝英台》《林家铺子》《林海雪原》等。
为看电影闹着玩戏弄人的也有。当时信息靠人口相传的多，告诉某某“今天晚上莫愁湖放电影”，电影名字叫“战斗英雄跑白路”，因为“小杆子”们都想看电影有的就信以为真，晚上真的跑到莫愁湖了，才发现上当受骗，什么电影也没有。回来就问：“你骗人！没有电影呀！”然后他就回答辩解说：“我不是说的是‘战斗英雄跑白路’吗，你跑的是‘白路’（空跑了一趟）！”真是让人哭笑不得。
为丰富矿工们的文化生活，激发矿工们的劳动热情，矿区（如南京钟山煤矿、南京湖山煤矿、南京石膏矿等）也经常举办“电影进矿区”活动，将电影院搬进矿区广场，为矿工们送上精彩的“文化大餐”。据湖山煤矿老矿工们回忆：“当时煤矿实行军事化管理，湖山煤矿为团部，各矿区设为营，一共五个营，营与营之间距离较远。由于当时的矿工有一部分家是南京城区的，交通没有现在便利，基本上半个月才能回家一次，住在矿区宿舍，文化生活匮乏，矿工们工作在地下2000米斜井坑道里，条件非常艰苦，矿工们走出矿井下班，除了眼睛外满脸全身都是黑乎乎的。……每次放的电影，团部通过广播喇叭通知，每次都会在不同的营部轮流放映，营地与营地比较远，除了工作比较累了的一部分人外，很多人就会跑到放映的营地观看。当时电影放映比较多，有《小兵张嘎》《卖花姑娘》《红色娘子军》《地道战》《智取威虎山》《白毛女》等。”附近的很多农民朋友也是“秃子跟着月亮走——沾光了”，每次都能享受免费“文化大餐”。对了，每次放映电影前都会先放一段《新闻简报》，及时报道党中央的方针政策、国内外形势等，最大限度地发挥宣传作用。
当时放电影需要拷贝胶片，一场完整的电影需要几盘胶片，价格比较昂贵。电影发行的拷贝数量有限，往往是三四家放映点使用一套拷贝。不同时间、地点需轮流放映，电影公司调度人员，需要精准合理调度安排，当时催生出一个新职业——“跑片员”，也称为这个电影“马路骑士”，其实就是拷贝的搬运工。开始交通工具只有自行车，后来条件逐步改善，改为轻骑、摩托车（人们称为“放屁虫”）。他们把拷贝胶片的铁盒子，用厚实的帆布袋装好，挎包放在车子两边驮着骑行。大型工矿企业也有用吉普车接送的。由于是重体力活，时间要求严格，一次跑片好几十斤重，所以承担这项工作都是身体好的男子汉。当时的“跑片员”劳动强度，不亚于现在的“外卖小哥”。即使劳动强度大、很辛苦，年轻人想得到这份工作也是不容易的。我们家门口有位“跑片员”，天天下班骑着“济南牌轻骑”，一个字很“摆”，四个字就是“摆的一米”（南京话）。“跑片员”如果不能准时赶到，放映机就会打出“拷贝未到，稍等片刻”字样。荧幕上会继续播放新闻简报，避免冷场。
审核：窦予然
发布：梁 刚
✋热门推荐