最近新增了24所本科高校，新增的这批大学里很大部分都是职业技术大学，可以看出未来大学的办学方向也会越来越重视职业技术教育培训，重视知识技能的实用性。
因为原来传统的大学本科教育，学生什么都学一点，什么都懂一点，知识面可能会比较宽，但专业技术、职业技能就不一定强。，杂而不精。
学生学的知识技能和市场的需求是脱轨的，市场需要的人才和高校培养的人才并不匹配，非常多大学生毕业之后找不到合适的工作、在很多工作岗位上并不胜任。
特别是普本、二本院校的学生，读大学的学费生活费并不低，教育成本比较高，本身学校背景、资源平台等就不占优势，如果上课水课多、学不到真才实学、学不到能被市场认可需要的专业技能，空有学历却没有过硬的专业技能，那大量的非名牌大学的本科大学生就业竞争力，是不如大专学生的。
花了十几二十年的时间，花了几十万的教育成本，读了一个大学出来，发现可能比自己高中毕业之后就直接工作的同学，没有啥优势，甚至更难找工作、工资更低，月薪三千，高不成低不就。
如果只从从就业难易程度、从收入高低回报层面考虑（不考虑其他比如考公考编婚恋之类的），去读一些普本二本的文科专业、水专业，真的不如去读个能学硬技能的大专。
#教育部拟同意设24所本科高校#
因为原来传统的大学本科教育，学生什么都学一点，什么都懂一点，知识面可能会比较宽，但专业技术、职业技能就不一定强。，杂而不精。
学生学的知识技能和市场的需求是脱轨的，市场需要的人才和高校培养的人才并不匹配，非常多大学生毕业之后找不到合适的工作、在很多工作岗位上并不胜任。
特别是普本、二本院校的学生，读大学的学费生活费并不低，教育成本比较高，本身学校背景、资源平台等就不占优势，如果上课水课多、学不到真才实学、学不到能被市场认可需要的专业技能，空有学历却没有过硬的专业技能，那大量的非名牌大学的本科大学生就业竞争力，是不如大专学生的。
花了十几二十年的时间，花了几十万的教育成本，读了一个大学出来，发现可能比自己高中毕业之后就直接工作的同学，没有啥优势，甚至更难找工作、工资更低，月薪三千，高不成低不就。
如果只从从就业难易程度、从收入高低回报层面考虑（不考虑其他比如考公考编婚恋之类的），去读一些普本二本的文科专业、水专业，真的不如去读个能学硬技能的大专。
#教育部拟同意设24所本科高校#
【劝君读读张中行】 读张中行先生的书，曾经是世纪之交前后非常“时尚”的事，不仅限于学术界、文化界，甚至可以辐射到广义的读书人，而且影响深远。但是不过二十年，读书变化迭代竟如此之大，前一阵想网购几本他的书，却发现没有新版本，只能去旧书平台购买。张中行代表的价值取向，还有母语表达的语体、文体的原创意义就这样退居到少有人关注的位置，难免令人心生慨叹。
最早让张中行成名的是他的“负暄”系列——对红楼往事的追念，对师长友朋的缅怀。虽然文章多用春秋笔法，惯于不露声色，然而在对旧事的回忆中仍然难以掩住其内心深处的几丝萧瑟、几点黯然。写文化名人、大师、巨匠的文章，数量那么集中，质量又如此之高，一时之间成为一种现象，然而时至今日，这种“现象”已然成为绝响——识见之深、笔法之妙是其一，亲历者身份特有的写作角度亦是其一，而且由其文化价值、思想价值敷衍出的审美意义、语体意义也因斯人已逝而成了斯世难再的空谷之音。
因为这些文章写的是文化名人，所以在一定程度上满足了部分读者的好奇心。但若只是这样读张中行的文章，不仅是低估，而且是错解。对所有大师巨匠，他都是站在平视角度着笔，不但是学识上的平视，更是人格上的平视。他首先把这些名人当作“人”来抒写，其次是把他们当作“常人”来刻画，而且是当作真实的“常人”来描摹，不因为是大师就神化溢美，也不因为是师长就隐去白璧微瑕。比如写胡适，对他担任北大文学院院长时解聘林公铎一事，如实陈述自己的看法，认为他有“公报私仇”之嫌；写梁漱溟，既大力颂赞其风骨，“无论是讲尊崇个性还是讲继承北大精神，我们都不应该忘记梁先生，因为他是这方面的拔尖儿人物”，同时又认为他的理想放在概念里更合适，是理想主义者或者空想主义者；写周氏昆仲，他认为鲁迅“趋于信”，而周作人“止于疑”。其实，胡适解聘林公铎之事说法不一，梁漱溟进行乡村建设若干年并不算空想主义者，而鲁迅也未必不是怀疑论者，但套用牟宗三评价梁漱溟的观点来说，张中行文章立论未必准确，可是却十分深刻。
张中行写人，绝不铺张扬厉，秉承辞达而已原则，然而寥寥几笔人物风神立现，鲁迅说《世说新语》“记言则玄远冷隽，记行则高简瑰奇”，张中行记人可谓达到了这一境界。比如写朱自清，结尾不直接写其风采，却写在朱先生仙逝二十多年后，遇到了他的公子：
说来也巧，与朱先生告别，一晃过了二十年，一次在天津访一位老友，谈及他的小女儿结了婚，问男方是何如人，原来是朱先生的公子，学理科的。而不久就看见他，个子比朱先生高一些，风神却也是谦恭而恳挚。其时我老伴也在座，事后说她的印象是：“一看就是个书呆子。”我说：“能够看到朱先生的流风余韵，我很高兴。”
借自己和夫人对朱公子的观感，侧面写朱先生的流风余韵，看似不假雕琢，实际匠心独运，远胜某些散文作者极尽夸张渲染之能事，下笔千言而言不及义。
其实，张中行记人最为真切的还是那些“市井小民”，平视普通人，同样是他的基本价值倾向。虽然腹笥丰赡、学识渊博，但是他的生存状态始终处于“小人物”状态，他自己也从来没有以文化人、名人自居。他写起普通人体验丰富、得心应手。《王门汲碎》记述邻居王铁珊女儿李太太的豪侠正直，《汪大娘》描写李家佣人“汪大娘”的淳朴耿介，《凌大嫂》书写凌大嫂坚守传统之礼，一生为他人默默奉献的罕见美德。张中行写他们不是站在启蒙高度，而是感同身受，同时自然含有悲天悯人的情感，其文深挚朴厚，扣人心弦，回响悠远。孙郁在《张中行别传》中说张中行的文化价值彰显的是一种“小民的分量”，故他写普通人自带“悲悯”，是“情感自觉”而非“文化自觉”，“他用一生的平凡，造就了一个精神的奇迹……也因此，我们拥有了一个新的传统”。而这个“传统”所代表的思想模型，在我们的文化谱系中极为罕见，值得珍惜与弘扬。
张中行写过《顺生论》，但并不单维突出“顺应”，他仍然强调“怀疑”；他也写过《横议集》，出自《孟子·滕文公下》“圣王不作，诸侯放恣，处士横议”；他针对冯道提出自己观点，批评欧阳修、司马光的正统史观，并引发与黄裳的争论；他对吴起从人性角度提出思辨性观点，对朱元璋、朱棣父子的专制残暴更是不遗余力地予以抨击……虽然黄裳批评他所谈多是常识，但是常识的力道往往重于整个世界，自带锋芒与春秋笔法其实都是张氏散文的本色与风格。
张中行被誉为“杂家”。以传统作为坐标，他处世做人风格和温柔敦厚的文风属于儒家，他讲“顺生”有道家一面，他也精通佛学，编过刊物；对标西哲，他对康德、罗素哲学有独到理解；他是“沙滩红楼”的北大学子，与“五四”先哲及那个年代的各界巨子有着千丝万缕的关联……更为关键的是，他出入其中，兼通儒释，亦中亦西，融通古今，同时又不执着于一家一论，于事于人于天，他都以自己的慧眼去观察，以自己的心灵去辩证，以自己的妙笔去呈现……他所展示出的这种现象理应深刻地渗透在文化血脉基因中，在“互联网+”和人工智能的年代，我们更要重视“人”自身的价值，将这文脉、这精神赓续传承下去。
（作者 刘笑天系济南外国语学校教师、《中国教育报》2020年度推动读书十大人物）#阅读##教育##教师##一起家庭教育#
最早让张中行成名的是他的“负暄”系列——对红楼往事的追念，对师长友朋的缅怀。虽然文章多用春秋笔法，惯于不露声色，然而在对旧事的回忆中仍然难以掩住其内心深处的几丝萧瑟、几点黯然。写文化名人、大师、巨匠的文章，数量那么集中，质量又如此之高，一时之间成为一种现象，然而时至今日，这种“现象”已然成为绝响——识见之深、笔法之妙是其一，亲历者身份特有的写作角度亦是其一，而且由其文化价值、思想价值敷衍出的审美意义、语体意义也因斯人已逝而成了斯世难再的空谷之音。
因为这些文章写的是文化名人，所以在一定程度上满足了部分读者的好奇心。但若只是这样读张中行的文章，不仅是低估，而且是错解。对所有大师巨匠，他都是站在平视角度着笔，不但是学识上的平视，更是人格上的平视。他首先把这些名人当作“人”来抒写，其次是把他们当作“常人”来刻画，而且是当作真实的“常人”来描摹，不因为是大师就神化溢美，也不因为是师长就隐去白璧微瑕。比如写胡适，对他担任北大文学院院长时解聘林公铎一事，如实陈述自己的看法，认为他有“公报私仇”之嫌；写梁漱溟，既大力颂赞其风骨，“无论是讲尊崇个性还是讲继承北大精神，我们都不应该忘记梁先生，因为他是这方面的拔尖儿人物”，同时又认为他的理想放在概念里更合适，是理想主义者或者空想主义者；写周氏昆仲，他认为鲁迅“趋于信”，而周作人“止于疑”。其实，胡适解聘林公铎之事说法不一，梁漱溟进行乡村建设若干年并不算空想主义者，而鲁迅也未必不是怀疑论者，但套用牟宗三评价梁漱溟的观点来说，张中行文章立论未必准确，可是却十分深刻。
张中行写人，绝不铺张扬厉，秉承辞达而已原则，然而寥寥几笔人物风神立现，鲁迅说《世说新语》“记言则玄远冷隽，记行则高简瑰奇”，张中行记人可谓达到了这一境界。比如写朱自清，结尾不直接写其风采，却写在朱先生仙逝二十多年后，遇到了他的公子：
说来也巧，与朱先生告别，一晃过了二十年，一次在天津访一位老友，谈及他的小女儿结了婚，问男方是何如人，原来是朱先生的公子，学理科的。而不久就看见他，个子比朱先生高一些，风神却也是谦恭而恳挚。其时我老伴也在座，事后说她的印象是：“一看就是个书呆子。”我说：“能够看到朱先生的流风余韵，我很高兴。”
借自己和夫人对朱公子的观感，侧面写朱先生的流风余韵，看似不假雕琢，实际匠心独运，远胜某些散文作者极尽夸张渲染之能事，下笔千言而言不及义。
其实，张中行记人最为真切的还是那些“市井小民”，平视普通人，同样是他的基本价值倾向。虽然腹笥丰赡、学识渊博，但是他的生存状态始终处于“小人物”状态，他自己也从来没有以文化人、名人自居。他写起普通人体验丰富、得心应手。《王门汲碎》记述邻居王铁珊女儿李太太的豪侠正直，《汪大娘》描写李家佣人“汪大娘”的淳朴耿介，《凌大嫂》书写凌大嫂坚守传统之礼，一生为他人默默奉献的罕见美德。张中行写他们不是站在启蒙高度，而是感同身受，同时自然含有悲天悯人的情感，其文深挚朴厚，扣人心弦，回响悠远。孙郁在《张中行别传》中说张中行的文化价值彰显的是一种“小民的分量”，故他写普通人自带“悲悯”，是“情感自觉”而非“文化自觉”，“他用一生的平凡，造就了一个精神的奇迹……也因此，我们拥有了一个新的传统”。而这个“传统”所代表的思想模型，在我们的文化谱系中极为罕见，值得珍惜与弘扬。
张中行写过《顺生论》，但并不单维突出“顺应”，他仍然强调“怀疑”；他也写过《横议集》，出自《孟子·滕文公下》“圣王不作，诸侯放恣，处士横议”；他针对冯道提出自己观点，批评欧阳修、司马光的正统史观，并引发与黄裳的争论；他对吴起从人性角度提出思辨性观点，对朱元璋、朱棣父子的专制残暴更是不遗余力地予以抨击……虽然黄裳批评他所谈多是常识，但是常识的力道往往重于整个世界，自带锋芒与春秋笔法其实都是张氏散文的本色与风格。
张中行被誉为“杂家”。以传统作为坐标，他处世做人风格和温柔敦厚的文风属于儒家，他讲“顺生”有道家一面，他也精通佛学，编过刊物；对标西哲，他对康德、罗素哲学有独到理解；他是“沙滩红楼”的北大学子，与“五四”先哲及那个年代的各界巨子有着千丝万缕的关联……更为关键的是，他出入其中，兼通儒释，亦中亦西，融通古今，同时又不执着于一家一论，于事于人于天，他都以自己的慧眼去观察，以自己的心灵去辩证，以自己的妙笔去呈现……他所展示出的这种现象理应深刻地渗透在文化血脉基因中，在“互联网+”和人工智能的年代，我们更要重视“人”自身的价值，将这文脉、这精神赓续传承下去。
（作者 刘笑天系济南外国语学校教师、《中国教育报》2020年度推动读书十大人物）#阅读##教育##教师##一起家庭教育#
美妙动听的歌声 ♪我正在收听黑鸭子演唱组的专辑《相伴二十年》
https://t.cn/A6Hcp1Zm
AI 创作 资料
黑鸭子演唱组最擅长的是以优美和谐的声音叩开心扉，演唱风格以情带声。正规的音乐教育和系统的专业训练培养了她们良好的音乐素养。在1994年，她们推出了第一张原创演唱专辑《黑鸭子》（又名《河流》），并在之后为多部电视剧录制了主题曲及插曲，包括《我爱我家》、《空镜子》、《三国演义》和《誓言无声》等。黑鸭子演唱组合也因此成为了人们喜爱的组合之一，并被授予了“中国流行音乐回顾”之“成就奖”及“最佳演唱组合奖”。
黑鸭子演唱组以其独特的音乐风格和出色的艺术表现，成为了中国音乐界备受瞩目和喜爱的和声演唱组合。
首先，黑鸭子演唱组的音乐风格独具特色。她们擅长以清新、纯净的嗓音和细腻的和声技巧，演绎出各种类型的音乐作品，无论是流行歌曲、民歌还是影视金曲，都能展现出她们独特的艺术魅力。她们的歌声充满了温柔和感染力，能够深深触动听众的心灵，引发共鸣。
其次，黑鸭子演唱组的和声技巧堪称一流。她们在演唱过程中注重和声的和谐与统一，通过精心的排练和默契的配合，将每个音符、每个音阶都演绎得恰到好处。她们的和声既有层次感，又富有变化，既有传统的和声韵味，又融入了现代的音乐元素，使得整个音乐作品更加丰富多彩。
此外，黑鸭子演唱组还具备出色的艺术表现力。她们在演唱过程中注重情感的投入和表达，通过声音的起伏、节奏的变化和旋律的转折，将歌曲中的情感完美地传递给听众。她们的音乐作品往往能够引起听众的共鸣，让人们在欣赏音乐的同时，也能够感受到歌曲中所蕴含的情感和故事。
黑鸭子演唱组的音乐风格和艺术表现不仅受到了广大听众的喜爱和认可，也赢得了业内人士的高度评价。她们曾多次获得各种音乐奖项和荣誉，成为了中国音乐界的一支重要力量。她们的音乐作品不仅在国内广受欢迎，还走出了国门，在国际音乐舞台上展现了中国音乐的风采。
总之，黑鸭子演唱组以其独特的音乐风格和出色的艺术表现，成为了中国音乐界备受瞩目和喜爱的和声演唱组合。她们的音乐作品不仅具有高度的艺术价值，也充满了温情和感染力，能够深深打动人们的心灵。
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AI 创作 资料
黑鸭子演唱组最擅长的是以优美和谐的声音叩开心扉，演唱风格以情带声。正规的音乐教育和系统的专业训练培养了她们良好的音乐素养。在1994年，她们推出了第一张原创演唱专辑《黑鸭子》（又名《河流》），并在之后为多部电视剧录制了主题曲及插曲，包括《我爱我家》、《空镜子》、《三国演义》和《誓言无声》等。黑鸭子演唱组合也因此成为了人们喜爱的组合之一，并被授予了“中国流行音乐回顾”之“成就奖”及“最佳演唱组合奖”。
黑鸭子演唱组以其独特的音乐风格和出色的艺术表现，成为了中国音乐界备受瞩目和喜爱的和声演唱组合。
首先，黑鸭子演唱组的音乐风格独具特色。她们擅长以清新、纯净的嗓音和细腻的和声技巧，演绎出各种类型的音乐作品，无论是流行歌曲、民歌还是影视金曲，都能展现出她们独特的艺术魅力。她们的歌声充满了温柔和感染力，能够深深触动听众的心灵，引发共鸣。
其次，黑鸭子演唱组的和声技巧堪称一流。她们在演唱过程中注重和声的和谐与统一，通过精心的排练和默契的配合，将每个音符、每个音阶都演绎得恰到好处。她们的和声既有层次感，又富有变化，既有传统的和声韵味，又融入了现代的音乐元素，使得整个音乐作品更加丰富多彩。
此外，黑鸭子演唱组还具备出色的艺术表现力。她们在演唱过程中注重情感的投入和表达，通过声音的起伏、节奏的变化和旋律的转折，将歌曲中的情感完美地传递给听众。她们的音乐作品往往能够引起听众的共鸣，让人们在欣赏音乐的同时，也能够感受到歌曲中所蕴含的情感和故事。
黑鸭子演唱组的音乐风格和艺术表现不仅受到了广大听众的喜爱和认可，也赢得了业内人士的高度评价。她们曾多次获得各种音乐奖项和荣誉，成为了中国音乐界的一支重要力量。她们的音乐作品不仅在国内广受欢迎，还走出了国门，在国际音乐舞台上展现了中国音乐的风采。
总之，黑鸭子演唱组以其独特的音乐风格和出色的艺术表现，成为了中国音乐界备受瞩目和喜爱的和声演唱组合。她们的音乐作品不仅具有高度的艺术价值，也充满了温情和感染力，能够深深打动人们的心灵。
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