俄罗斯最美的一幅美女油画作品《无名女郎》(作者:克拉姆斯柯依)
《无名女郎》是一幅颇具美学价值的性格肖像画,画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎高傲而又自尊,她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰,坐在华贵的敞蓬马车上,背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。究竟“无名女郎”是谁,至今仍是个谜。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格,即用主题性的情节来描绘肖像,展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
《无名女郎》是克拉姆斯科依晚年的得意之作, 是一幅有时代感和高度美学价值的作品.他在这幅画的创作上倾注了全部心血, 在创作该作品的过程中, 他遵循在典型环境中塑造典型人物的原则.本着艺术来源於生活而又高於生活的原则, 创造了一个19 世纪后期俄国思想解放背景下具有独立人格、自强自信的美丽女性.另外他给这幅画以各种各样的装饰, 以烘托画面主人的心情, 天鹅绒、绸缎、毛皮、四轮马车、远处隐现的宫殿、浓雾薄雪等, 都服务於这一令人心醉神迷的形象, 这在画家以往的作品中是少见的.而且他在该画创作完毕后, 一改从前肖像画直接将被画者名字作为题目的做法, 将这幅画的题目定为《无名女郎》, 给后人留下了一个难解之谜.《无名女郎》当然是有名的, 因为任何肖像画都是临摹模特而创作的.
那么这个模特是何身份, 叫什么名字呢? 100 多年来不知多少人试图解开这个谜, 但至今没有令人信服的答案.
有一种说法称画面的年青女郎即是托尔斯泰笔下的《安娜·卡列尼娜》, 因为19 世纪80 年代正值托翁的著名小说轰动俄国之时, 克拉姆斯科依也受了这部长篇小说的感染, 决定用画笔描绘出他心目中敢於独立思考、争取个人幸福、善良美丽、自强自信的`安娜·卡列尼娜'.这一说法不无道理, 因为巡回展览画派有善於到文学作品中寻找创作题材的特点, 况且克拉姆斯托依与托尔斯泰又是交往甚密的朋友.
另一种说法较为离奇, 称《无名女郎》即是克拉姆斯科依年青时爱恋的一位女性.年轻时的宝贵情感使已近晚年的克拉姆斯科依难以忘怀, 他便拿起了画笔, 以从未有过的激情, 创作了这幅作品, 作为对过去的回忆和纪念.因为一切都已成往事陈烟, 自然不便将该画署上那个女子的真实姓名.
克拉姆斯科依的学生列宾则认为《无名女郎》只能称做创作画, 而不是肖像画, 就是说, 《无名女郎》只是作者头脑中的一个理想女性, 是众多现实形象的综合.
克拉姆斯柯依(Иван Николаевич Крамской1837-1887年)是“巡回展览画派”的组织者和领袖人物,其艺术见解在当时俄罗斯画家中有颇大影响。1837年伊凡·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依出生在俄国中部伏龙涅什省奥斯特洛戈日斯克城一个贫寒的市民家里。童年当过听差和乡里的记事员,1853年随一流动照相师修理底板,因一偶然的机会来到彼得堡,在1857年考入彼得堡皇家美术学院。克拉姆斯柯依的画誉逐渐响誉全国,生活得到了改善,经常出入上流社会。1887年,在给一个叫拉乌赫普斯的医生画肖像时,倒在画前,离开了人世。
《无名女郎》是一幅颇具美学价值的性格肖像画,画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎高傲而又自尊,她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰,坐在华贵的敞蓬马车上,背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。究竟“无名女郎”是谁,至今仍是个谜。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格,即用主题性的情节来描绘肖像,展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
《无名女郎》是克拉姆斯科依晚年的得意之作, 是一幅有时代感和高度美学价值的作品.他在这幅画的创作上倾注了全部心血, 在创作该作品的过程中, 他遵循在典型环境中塑造典型人物的原则.本着艺术来源於生活而又高於生活的原则, 创造了一个19 世纪后期俄国思想解放背景下具有独立人格、自强自信的美丽女性.另外他给这幅画以各种各样的装饰, 以烘托画面主人的心情, 天鹅绒、绸缎、毛皮、四轮马车、远处隐现的宫殿、浓雾薄雪等, 都服务於这一令人心醉神迷的形象, 这在画家以往的作品中是少见的.而且他在该画创作完毕后, 一改从前肖像画直接将被画者名字作为题目的做法, 将这幅画的题目定为《无名女郎》, 给后人留下了一个难解之谜.《无名女郎》当然是有名的, 因为任何肖像画都是临摹模特而创作的.
那么这个模特是何身份, 叫什么名字呢? 100 多年来不知多少人试图解开这个谜, 但至今没有令人信服的答案.
有一种说法称画面的年青女郎即是托尔斯泰笔下的《安娜·卡列尼娜》, 因为19 世纪80 年代正值托翁的著名小说轰动俄国之时, 克拉姆斯科依也受了这部长篇小说的感染, 决定用画笔描绘出他心目中敢於独立思考、争取个人幸福、善良美丽、自强自信的`安娜·卡列尼娜'.这一说法不无道理, 因为巡回展览画派有善於到文学作品中寻找创作题材的特点, 况且克拉姆斯托依与托尔斯泰又是交往甚密的朋友.
另一种说法较为离奇, 称《无名女郎》即是克拉姆斯科依年青时爱恋的一位女性.年轻时的宝贵情感使已近晚年的克拉姆斯科依难以忘怀, 他便拿起了画笔, 以从未有过的激情, 创作了这幅作品, 作为对过去的回忆和纪念.因为一切都已成往事陈烟, 自然不便将该画署上那个女子的真实姓名.
克拉姆斯科依的学生列宾则认为《无名女郎》只能称做创作画, 而不是肖像画, 就是说, 《无名女郎》只是作者头脑中的一个理想女性, 是众多现实形象的综合.
克拉姆斯柯依(Иван Николаевич Крамской1837-1887年)是“巡回展览画派”的组织者和领袖人物,其艺术见解在当时俄罗斯画家中有颇大影响。1837年伊凡·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依出生在俄国中部伏龙涅什省奥斯特洛戈日斯克城一个贫寒的市民家里。童年当过听差和乡里的记事员,1853年随一流动照相师修理底板,因一偶然的机会来到彼得堡,在1857年考入彼得堡皇家美术学院。克拉姆斯柯依的画誉逐渐响誉全国,生活得到了改善,经常出入上流社会。1887年,在给一个叫拉乌赫普斯的医生画肖像时,倒在画前,离开了人世。
《月亮和六便士》里的斯特里克兰,人到中年,为了画画,抛妻弃子,舍弃优渥的生活。不为功名,不为利禄,只为追求艺术梦想,甘愿半生飘零,居无定所,生活贫苦,最终在麻风病中死去。生前无名,生后传世,终成一代伟大画家。
对于那些超脱世俗生活、道德的“渣男”,如有所成就,似乎容易被宽容。不过,放在一个“德治天下”的国度,我怀疑他活不过第二集,在得麻风病之前,早已被口水淹死。
对于那些超脱世俗生活、道德的“渣男”,如有所成就,似乎容易被宽容。不过,放在一个“德治天下”的国度,我怀疑他活不过第二集,在得麻风病之前,早已被口水淹死。
美术史上寂寂无名的一位画家,画出来的画一直流传到现在,被大都会艺术博物馆收藏,其画之精细可谓难得一见,米粒大小的人物都能看出其动作,皴擦点染样样不落,表现出南方夏天秀丽的山河图景。
这幅作品为北宋屈鼎所绘的《夏山图》,此图常被认为是董源所绘,近来被澄清,实为屈鼎所绘。屈鼎为北宋时期画院画家,工画山水,得燕文贵之髦髴。画四时风物之变态,与夫烟霞惨舒,泉石凌砾之状,善分布,涧谷间见屈曲之状。
高清全图在文章末尾,可一览全景,令人非常震撼。
从图上的这些细节可以看出画家对于全景式布局的小细节也做的非常的到位,行人,走马,劳作的农人,小舟上的渔夫,隐匿在山中云雾的楼阁。下方亭台里的2人好像在聊着什么很有趣的话题,要知道这些人物只有米粒这么大,非常的精致。
#这就是中国风##国潮正当红##艺术公开课#
这幅作品为北宋屈鼎所绘的《夏山图》,此图常被认为是董源所绘,近来被澄清,实为屈鼎所绘。屈鼎为北宋时期画院画家,工画山水,得燕文贵之髦髴。画四时风物之变态,与夫烟霞惨舒,泉石凌砾之状,善分布,涧谷间见屈曲之状。
高清全图在文章末尾,可一览全景,令人非常震撼。
从图上的这些细节可以看出画家对于全景式布局的小细节也做的非常的到位,行人,走马,劳作的农人,小舟上的渔夫,隐匿在山中云雾的楼阁。下方亭台里的2人好像在聊着什么很有趣的话题,要知道这些人物只有米粒这么大,非常的精致。
#这就是中国风##国潮正当红##艺术公开课#
✋热门推荐