莫奈的《稻草堆》

1890年他画了十五幅《稻草堆》，大都是从同一地点描绘几堆同样的稻草堆而已，但每一幅都是不同的时分画出的，意在追寻光的变化、色彩的瞬间效果，并都忠实地描绘出来，因此看来题材只不过是莫奈探索光与色的一种物质承担者。绘画从印象主义画家开始由意义世界解放出来，向题材的光、色的形式世界转换，对于他们来说，题材无所谓高贵，追求光的效果，憧憬色彩的变化，赞美太阳的光芒，以达到纯艺术境地。从这个意义上看，印象主义拓宽了题材表现的范围，在人们看来单调乏味的一堆稻草，而莫奈则可谱写出色彩鲜活赋有生命质朴感的长诗组曲。

#摘# 我们还经常回顾埃及人和他们在一幅画中表现所知而不是表现所见的手法。希腊和罗马艺术赋予图示化的形状以生气，中世纪艺术接着使用它们来讲述神圣的故事，中国艺术使用它们来沉思静想。总之，这些场合都不要求艺术家去“画其所见”，直到文艺复兴，这一观念才开始形成。最初似乎一帆风顺，科学透视法，渐隐法，威尼斯牌色彩，运动和表情，它们一起丰富了艺术家表现周围世界的手段。然而每一代人都发现仍有意料之外的“反抗堡垒”，那就是程式（convention），它驱使艺术家使用所学的形式，而非画其实际所见。19世纪的造反者打算程式全部清除出去；当障碍一一排除之后，印象主义者终于宣布：他们的方法可以帮助他们把视觉以科学的准确性描绘在画布上。
——《艺术的故事》

好喜欢这段话，寥寥几笔就梳理了艺术的历史进程，可是这其中又有多少艺术家在自己的时代闪烁自己的光芒。宏观历史学（到底有没有这个说法emmmm）真的有特殊的魅力。

#历史上的今天# 1840年莫奈出生。莫奈（1840-1926）印象主义绘画运动的发起人、领导者和坚定不移的鼓吹者。 1874年莫奈展出《印象：日出》之后，批评家以“印象主义者的展览会”为题在报上评论这一运动，因而得名。1888年批评家费-费涅翁写道：“印象主义这个词是为他而创造的，这个术语对他来说比对任何人都更合适。”