#每日一书#
1759年的今天，德国诗人、画家席勒出生。

本书展示了埃贡·席勒这位活跃于20世纪初期的奥地利画家近65幅杰作和他一生天才、跌宕的经历，并解析了作品画面背后蕴含的内涵和理念。席勒以明晰的线条创作了一系列的肖像和自画像，塑造出了人物的怪诞身姿和挑衅态度。其画笔下的人物身形扭曲、瘦骨嶙峋、造型奇异，常现身于空无一物之地。席勒笔下的画面既震撼人心又令人不安，这些作品当属20世纪最伟大的创作之一。

在席勒的绘画作品中，色彩仅仅起到了装饰作用。他受到了他的老师古斯塔夫·克里姆特的影响，作品中使用的色彩十分有限，往往只选用黑、红、黄、绿等几种色彩，给人以简单、压抑的视觉感觉。他的色彩反映了当时社会的黑暗和浮躁，用大红色去填充人的脸庞，体现了人物的压抑和对自由的渴望。他的作品多以人物为题材，特别是女性裸体形象，这些人物大多生活在社会最底层。席勒擅长在作品中运用一些简单的色彩，给人带来一种更加直观的视觉体验。

《诗人继续沉默》，慢吞吞读完了第三篇。
没有观点输出，只有梦境般的场景和平淡直白的情节。好像比起讲好一个故事或是塑造一个人物，作者更愿意以一种全然客观的口吻描述某种抽象的感觉。边缘人，孤独症，微妙的迟钝和滞涩感，不被理解的焦灼，燃尽的火山，深渊下的海啸。自我以外的世界构成冷漠的他者，越是自怜而放大自我的存在，就越能感受到自己的渺小荒诞和无关痛痒。个体充满矛盾，世界是个苍白无情的混沌体，而人与人之间的联系又是如此单薄脆弱。
时而有只言片语，精准犀利得宛如看到自己赤身裸体接受烈日炙烤，让我得以窥探那些偶然击中心脏却又转瞬即逝的微妙感受——突如其来的空虚，被世界遗忘的割裂，琐碎日常里无名的焦灼与恐慌——它们从何而来，究竟是什么样子，又该如何与之相处？没有答案也无需答案，仅仅是看到这些主体意识极其强烈的感知化作文字被呈现出来，就让我有了从高悬之处轻柔落地的感觉。

隆月‖白色星球
白色星球之外，是精神与物质所构筑的
时间秩序，一条秋天的河流持续在天空缓缓
滑翔，飞鸟从所有人的梦境里飞临，多么
美好啊，土豆继续坚持一种珍贵的修行，它们
在泥土里学会感恩并怀念从前的苦难日子
饥饿的爬虫穿过人间，虚构并不是修辞
裸体的语言不是星星，当一种不可见围堵
一种可见，人从行动退回城堡，从喧嚣
退回静默，从动态回归于静态，从沉默
返回沉默，大街上吹过的风与落叶
是优美的，也是孤独的，它们失去了欣赏
与赞美，大街仿佛是亿万年前空寂的
天上的河流，我听见巨鲸在深海里
呼吸，沉吟，像个诗人，那遥远的
古特提斯，那被遗忘的盘古大陆
今夜，我在你的白色帐篷之外徘徊