#十月看开封# 【第六届两宋论坛主体活动之——首届“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典启动 以“宋潮美学”助推文化产业国际化数字化创新发展】开封迄今已有4100余年的文化历史，素有八朝古都之称，孕育了上承汉唐、下启明清、影响深远的“宋文化”。宋文化更因其素雅极简，被誉为“宋潮美学”，是中原文化的核心体现。广州是中国改革开放的前沿阵地，是东西方思想碰撞与文化交流融汇之地，具有极强的开放包容的城市特质与文化精神。2020年12月18日，开封和广州两市政府在广州联合举办首届“宋潮美学”全球文创设计大赛启动仪式，以此为契机，正式拉开了两地共同以宋文化对产业升级的探索之路。首届“宋潮美学”全球文创设计大赛历时近一年的执行与推广，共征集到 2388份国内外大赛作品，来自国内外227所高等院校及设计机构参与赛事作品创作，大赛已于10月18日胜利落下帷幕。本次大赛的衍生活动作为第六届两宋论坛的主体活动，充分展现了开封作为华夏历史文明宋文化承载地的独特魅力，为宋潮美学的创新发展贡献了卓越的创意力量，也让开封广州两座城市通过设计见证可创意新青年的力量。#我为大美开封保驾护航# #出彩开封#
为打造新宋式文化产业贡献智慧力量
“通过这次大赛，让我深深感受到宋文化的博大厚重，对开封的历史文化有了新的感悟和体验。今后，我也会将开封悠久的历史文化底蕴向更多的认识的和不认识的人去推广和传播。”首届“宋潮美学”全球文创设计大赛金奖获得者叶芷媛在接受记者采访时说。在“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典现场，看着一件件富含宋风遗韵的设计作品，她和其他获奖选手都深深陶醉于“八朝古都”“宋韵古城”的神韵之中。
首届“宋潮美学”全球文创设计大赛由市政府指导，作为开封宋文化活动国际化的重要城市战略体现，是我市壮大文化旅游产业的又一重大事件。据开封金控投资集团有限公司董事长荆毅民介绍，首届“宋潮美学”全球文创设计大赛，正是围绕宋朝元素，以潮流文创产品为设计方向，以生活美学为设计指导，从贴近宋代及开封文化气息的设计出发，涵盖时尚类、空间类、食品包装类、器物类等四大类别的各项设计种类，吸引世界的目光汇聚于此，不断扩大开封城市的影响力，迸发古城文化的新活力，用设计美学这门世界新型通用语言，共同讲好中国及古城故事。相信宋潮和粤韵的相遇，将树立起开封城市文化发展的新里程碑。
在颁奖盛典上，市政府副市长刘震在谈到举办“宋潮美学”全球文创设计大赛的深远意义时说，本次大赛是依托河南自贸实验区开封片区探索文化产业国际化发展新路径所衍生的系列活动之一，是开封实现文化强市、推动文化兴市的具体举措之一。希望通过举办这次大赛，挖掘出一批具有市场价值的优秀作品，孵化吸引一大批具有锐意进取、敢于创新的优秀青年设计人才，为打造新宋式文化产业贡献智慧力量。我市也将在此次大赛的基础上推出“开封国际设计周作品展”以及“艺术开封走出国门‘一带一路’系列巡展活动”，深挖国内文化艺术消费潜力，通过文化创新驱动高质量发展，引领创造新消费需求，助推国际国内双循环。广州市政府副秘书长吴林波则认为，此次“宋潮美学”全球文创设计大赛，实现了企业和实体间的强强联合，更以大赛为平台，架起了广州与开封城市文化交流的桥梁，进一步深化两地文化创意产业的交流合作、资源共享、信息互通、人才互动，支持从产品设计概念发展到产业案例落地的全过程、全链条合作。
逐步形成广而深的“宋潮影响力”
“十三五”期间，我市突出高端引领，坚持高位推进，健全了 “十个一”推进机制，探索了“五个全域”路径，谋划了古城墙、千年中轴线、大运河及水系“三条文化带”。在活化文化资源上，推动文化资源向项目、向产业、向数字化发展新动力转化。仅2020年，我市就以黄河文化传承、“三条文化带”打造、文化遗产保护、文旅景区提升等为重点，谋划确定33个重大（点）文旅产业项目，总投资829.2亿元，比上一年增长9.45%，呈现出良好的发展态势。此外，我市还编制完成了20多项古城保护规划，形成了完整、系统的古城保护规划体系，持续做好古城保护和开发这篇大文章。
2020年7月，我国中部地区首个艺术品保税仓——河南自贸区国际艺术品保税仓在我市正式开仓。2020年以来，我市还密集举办了“第一届宋文化寻根——豫澳美术交流展”“首届开封国际文化金融与贸易论坛暨献礼新中国成立70周年艺术展”“金犀奖·首届中国（开封）国际动漫节”“2019数字文化大会”等活动，为开封文化产业国际化数字化造势，助力开封打造文化产业对外开放品牌。
广州美术学院视觉艺术设计学院院长、北京冬奥会吉祥物“冰墩墩”的设计师曹雪在接受记者采访时表示，近年来，在国家政策支持和引导下，文创产品的开发成为业界的热门讨论话题。作为文化产业的重要组成部分，创意设计是推动优秀传统文化创造性转化和创新性发展的重要媒介和手段，同时也是人们特别是年轻人了解历史、了解传统文化的一个新窗口。曹雪还说，开封具有丰厚的历史文化遗存，尤其是灿若繁星的宋文化，这是做文创最好的基础。建议开封利用现有非遗项目、历史名人和故事等深厚的资源，不断推出一系列亲民时尚的衍生文创精品，可以借鉴国内其他地方的成功案例，从产品的定位、细腻的文化、丰富的创意、精美的包装等方面形成独特的开封韵味。
清华大学国家文化产业研究中心副主任、清华大学文化创意发展研究院副院长张铮在首届“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典期间举行的新宋式文化产业高峰论坛上做了题为“迈入开封文化发展新时代 数字化助力文旅文创融合”的主旨演讲。他认为，文化作为生产要素，已融入更多的国民经济行业中。中国文化资源博大精深，包括以非物质文化遗产为主要形式的传统文化资源及具有文化价值的实物资源。文化的价值化引领为数字技术注入更多的人文向度。无论技术如何变化，商业如何发展，文化内容传递向上向善的人文精神，满足人民群众对美好精神生活追求的作用不会改变。数字文化经济是以文化的要素化生产、创意的工业化转化、消费的沉浸化感知力重塑和文化的价值化引领为特征，将城市空间的文化资源、线上平台的流量红利和消费者的感官体验融为一体，形成“城市或乡村运营者与文化产消者虚实共生、内容共创、理念共建、价值共享”的发展思路。
市政协常委、市儒家文化学会执行会长焦晓颖也表示，要让优秀传统文化火起来热下去，不仅需要深耕，更需要广拓。从传统节日受重视到非遗热的兴起，从博物馆衍生品的热卖到传统文化类节目的热播，都表明围绕着满足公众的文化需求。优秀传统文化是中华民族延续发展的根脉，不论是节日、民俗，还是文物、非遗，都传递了丰富的文化信息，我们有责任通过传承的走心、表达的创新、意识的进步，回应人民群众饱满的文化热情，让优秀传统文化火起来热下去。
将宋文化元素融入到产品之中 金秋十月，秋菊斑斓满古城。秋菊掩映下，位于河南自贸试验区开封片区内的国际艺术品保税仓内自19月18日开始举行两宋文化展览，展览内容均为在首届“宋潮美学”全球文创设计大赛中以宋潮美学为主题、古典与现代相融合的参赛作品。与以往宋文化展示不同的是，此次展览邀请国际多名优秀设计师在深入了解宋文化后，立足开封、面向全国乃至全球，以宋潮生活美学为小切口，深挖宋文化内涵，融入现代生活，将宋文化元素融入到产品之中，是以打造宋文化生活IP为主旨，呈现出创造性转化的生动案例。此次展览是河南自贸实验区开封片区按照国家赋予的功能定位打造服务贸易创新发展区和文创产业对外开放先行区、“文化+”产业新模式又一探索成果。
首届“宋潮美学”全球文创设计大赛在去年启动以来，通过广泛宣传推广，从来自国内外227所高等院校及设计机构征集到 2388份国内外大赛作品中层层选拔出100余份优秀作品进行展示。本次展览共分三个主题：“文创+文旅”城市礼物主题展览、“家 具+宋绣”家居空间展览、 宋香+宋服体验式展览。以新品类为主题，用极简的展览设计风格，展出宋画文创伞系列、 宋香无线电子香炉便携套装、千里江山刺绣家具、 宋式服装类、刺绣化妆包、 菊花&花生茶宠等创新性获奖产品。这100余份展示作品将免费为广大文创爱好者展示一周。
依靠独具特色的文化资源和河南自贸区的政策优势，河南自贸区开封片区建立了以文化旅游、文化演艺、中医药文化、非遗文化为代表的特色文化产业，形成了独有的“宋文化”品牌；产生了以数字文化、文化金融、文化创意为代表的文化新型业态，为开封片区文化产业发展注入创新动力。中原大地就此崛起了一片旺盛蓬勃的文化新高地。据了解，在此次“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典上，前来布展、交流的商会、企业众多。凭借大赛的文化创意作品，也为自贸试验区开封片区与许多文化产业商会建起了合作桥梁。例如此次前来首届“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典的广东省家具商会，商会成立时间长、会员实力雄厚、品牌号召力强。该商会先后吸纳国内200余家知名家具企业，现有会员总数900多个，其中执行会长单位21个。商会会员90％以上为规模企业，其中广东家具行业100个最优秀品牌中，商会会员品牌就占据了96个,充分体现了商会的代表性和影响力。本次大赛作品中利用宋文化设计的家具作品，为广东省家具商会提供了开发新产品的思路和模板。不仅如此，通过大赛，河南自贸试验区开封片区与FDC、设计联、中国伞城、牛犊秀青年创意平台进行战略合作，为自贸试验区开封片区文化产业国际化支撑提供了实体单位。由此，河南自贸试验区开封片区形成以“龙头企业示范引领、初创企业发展迅速、环境生态不断向好”为主要特征的市场主体。从国内外吸引一大批在文化投资、文化贸易、文化创意、文化传播等领域业务能力强、发展前景好的企业。“为了更好的承接本次设计大赛，河南大宏爱思嘉农旅开发有限公司与广州牛犊秀青年创意平台共同成立“宋潮美学”文化创意有限公司，并以文创大赛为传播驱动，以文化公司为创新载体，以开封“宋式美学”为文化内核，助力“文化开封”建设成为国际化、青年化的网红旅游打卡地。”河南爱思嘉农业旅游开发有限公司董事长郭大宏如是说。
目前，我市正紧紧围绕“要推动文化繁荣兴盛，传承、创新、发展优秀传统文化”和“大胆试、大胆闯、自主改”的重要指示精神，积极融入国家重大战略，统筹整合“宋文化”、“黄河文化”，践行一条以特色文化助推文化产业国际化数字化创新发展战略的宽广之路。（文/图：全媒体记者韦建永）
为打造新宋式文化产业贡献智慧力量
“通过这次大赛，让我深深感受到宋文化的博大厚重，对开封的历史文化有了新的感悟和体验。今后，我也会将开封悠久的历史文化底蕴向更多的认识的和不认识的人去推广和传播。”首届“宋潮美学”全球文创设计大赛金奖获得者叶芷媛在接受记者采访时说。在“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典现场，看着一件件富含宋风遗韵的设计作品，她和其他获奖选手都深深陶醉于“八朝古都”“宋韵古城”的神韵之中。
首届“宋潮美学”全球文创设计大赛由市政府指导，作为开封宋文化活动国际化的重要城市战略体现，是我市壮大文化旅游产业的又一重大事件。据开封金控投资集团有限公司董事长荆毅民介绍，首届“宋潮美学”全球文创设计大赛，正是围绕宋朝元素，以潮流文创产品为设计方向，以生活美学为设计指导，从贴近宋代及开封文化气息的设计出发，涵盖时尚类、空间类、食品包装类、器物类等四大类别的各项设计种类，吸引世界的目光汇聚于此，不断扩大开封城市的影响力，迸发古城文化的新活力，用设计美学这门世界新型通用语言，共同讲好中国及古城故事。相信宋潮和粤韵的相遇，将树立起开封城市文化发展的新里程碑。
在颁奖盛典上，市政府副市长刘震在谈到举办“宋潮美学”全球文创设计大赛的深远意义时说，本次大赛是依托河南自贸实验区开封片区探索文化产业国际化发展新路径所衍生的系列活动之一，是开封实现文化强市、推动文化兴市的具体举措之一。希望通过举办这次大赛，挖掘出一批具有市场价值的优秀作品，孵化吸引一大批具有锐意进取、敢于创新的优秀青年设计人才，为打造新宋式文化产业贡献智慧力量。我市也将在此次大赛的基础上推出“开封国际设计周作品展”以及“艺术开封走出国门‘一带一路’系列巡展活动”，深挖国内文化艺术消费潜力，通过文化创新驱动高质量发展，引领创造新消费需求，助推国际国内双循环。广州市政府副秘书长吴林波则认为，此次“宋潮美学”全球文创设计大赛，实现了企业和实体间的强强联合，更以大赛为平台，架起了广州与开封城市文化交流的桥梁，进一步深化两地文化创意产业的交流合作、资源共享、信息互通、人才互动，支持从产品设计概念发展到产业案例落地的全过程、全链条合作。
逐步形成广而深的“宋潮影响力”
“十三五”期间，我市突出高端引领，坚持高位推进，健全了 “十个一”推进机制，探索了“五个全域”路径，谋划了古城墙、千年中轴线、大运河及水系“三条文化带”。在活化文化资源上，推动文化资源向项目、向产业、向数字化发展新动力转化。仅2020年，我市就以黄河文化传承、“三条文化带”打造、文化遗产保护、文旅景区提升等为重点，谋划确定33个重大（点）文旅产业项目，总投资829.2亿元，比上一年增长9.45%，呈现出良好的发展态势。此外，我市还编制完成了20多项古城保护规划，形成了完整、系统的古城保护规划体系，持续做好古城保护和开发这篇大文章。
2020年7月，我国中部地区首个艺术品保税仓——河南自贸区国际艺术品保税仓在我市正式开仓。2020年以来，我市还密集举办了“第一届宋文化寻根——豫澳美术交流展”“首届开封国际文化金融与贸易论坛暨献礼新中国成立70周年艺术展”“金犀奖·首届中国（开封）国际动漫节”“2019数字文化大会”等活动，为开封文化产业国际化数字化造势，助力开封打造文化产业对外开放品牌。
广州美术学院视觉艺术设计学院院长、北京冬奥会吉祥物“冰墩墩”的设计师曹雪在接受记者采访时表示，近年来，在国家政策支持和引导下，文创产品的开发成为业界的热门讨论话题。作为文化产业的重要组成部分，创意设计是推动优秀传统文化创造性转化和创新性发展的重要媒介和手段，同时也是人们特别是年轻人了解历史、了解传统文化的一个新窗口。曹雪还说，开封具有丰厚的历史文化遗存，尤其是灿若繁星的宋文化，这是做文创最好的基础。建议开封利用现有非遗项目、历史名人和故事等深厚的资源，不断推出一系列亲民时尚的衍生文创精品，可以借鉴国内其他地方的成功案例，从产品的定位、细腻的文化、丰富的创意、精美的包装等方面形成独特的开封韵味。
清华大学国家文化产业研究中心副主任、清华大学文化创意发展研究院副院长张铮在首届“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典期间举行的新宋式文化产业高峰论坛上做了题为“迈入开封文化发展新时代 数字化助力文旅文创融合”的主旨演讲。他认为，文化作为生产要素，已融入更多的国民经济行业中。中国文化资源博大精深，包括以非物质文化遗产为主要形式的传统文化资源及具有文化价值的实物资源。文化的价值化引领为数字技术注入更多的人文向度。无论技术如何变化，商业如何发展，文化内容传递向上向善的人文精神，满足人民群众对美好精神生活追求的作用不会改变。数字文化经济是以文化的要素化生产、创意的工业化转化、消费的沉浸化感知力重塑和文化的价值化引领为特征，将城市空间的文化资源、线上平台的流量红利和消费者的感官体验融为一体，形成“城市或乡村运营者与文化产消者虚实共生、内容共创、理念共建、价值共享”的发展思路。
市政协常委、市儒家文化学会执行会长焦晓颖也表示，要让优秀传统文化火起来热下去，不仅需要深耕，更需要广拓。从传统节日受重视到非遗热的兴起，从博物馆衍生品的热卖到传统文化类节目的热播，都表明围绕着满足公众的文化需求。优秀传统文化是中华民族延续发展的根脉，不论是节日、民俗，还是文物、非遗，都传递了丰富的文化信息，我们有责任通过传承的走心、表达的创新、意识的进步，回应人民群众饱满的文化热情，让优秀传统文化火起来热下去。
将宋文化元素融入到产品之中 金秋十月，秋菊斑斓满古城。秋菊掩映下，位于河南自贸试验区开封片区内的国际艺术品保税仓内自19月18日开始举行两宋文化展览，展览内容均为在首届“宋潮美学”全球文创设计大赛中以宋潮美学为主题、古典与现代相融合的参赛作品。与以往宋文化展示不同的是，此次展览邀请国际多名优秀设计师在深入了解宋文化后，立足开封、面向全国乃至全球，以宋潮生活美学为小切口，深挖宋文化内涵，融入现代生活，将宋文化元素融入到产品之中，是以打造宋文化生活IP为主旨，呈现出创造性转化的生动案例。此次展览是河南自贸实验区开封片区按照国家赋予的功能定位打造服务贸易创新发展区和文创产业对外开放先行区、“文化+”产业新模式又一探索成果。
首届“宋潮美学”全球文创设计大赛在去年启动以来，通过广泛宣传推广，从来自国内外227所高等院校及设计机构征集到 2388份国内外大赛作品中层层选拔出100余份优秀作品进行展示。本次展览共分三个主题：“文创+文旅”城市礼物主题展览、“家 具+宋绣”家居空间展览、 宋香+宋服体验式展览。以新品类为主题，用极简的展览设计风格，展出宋画文创伞系列、 宋香无线电子香炉便携套装、千里江山刺绣家具、 宋式服装类、刺绣化妆包、 菊花&花生茶宠等创新性获奖产品。这100余份展示作品将免费为广大文创爱好者展示一周。
依靠独具特色的文化资源和河南自贸区的政策优势，河南自贸区开封片区建立了以文化旅游、文化演艺、中医药文化、非遗文化为代表的特色文化产业，形成了独有的“宋文化”品牌；产生了以数字文化、文化金融、文化创意为代表的文化新型业态，为开封片区文化产业发展注入创新动力。中原大地就此崛起了一片旺盛蓬勃的文化新高地。据了解，在此次“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典上，前来布展、交流的商会、企业众多。凭借大赛的文化创意作品，也为自贸试验区开封片区与许多文化产业商会建起了合作桥梁。例如此次前来首届“宋潮美学”全球文创设计大赛颁奖盛典的广东省家具商会，商会成立时间长、会员实力雄厚、品牌号召力强。该商会先后吸纳国内200余家知名家具企业，现有会员总数900多个，其中执行会长单位21个。商会会员90％以上为规模企业，其中广东家具行业100个最优秀品牌中，商会会员品牌就占据了96个,充分体现了商会的代表性和影响力。本次大赛作品中利用宋文化设计的家具作品，为广东省家具商会提供了开发新产品的思路和模板。不仅如此，通过大赛，河南自贸试验区开封片区与FDC、设计联、中国伞城、牛犊秀青年创意平台进行战略合作，为自贸试验区开封片区文化产业国际化支撑提供了实体单位。由此，河南自贸试验区开封片区形成以“龙头企业示范引领、初创企业发展迅速、环境生态不断向好”为主要特征的市场主体。从国内外吸引一大批在文化投资、文化贸易、文化创意、文化传播等领域业务能力强、发展前景好的企业。“为了更好的承接本次设计大赛，河南大宏爱思嘉农旅开发有限公司与广州牛犊秀青年创意平台共同成立“宋潮美学”文化创意有限公司，并以文创大赛为传播驱动，以文化公司为创新载体，以开封“宋式美学”为文化内核，助力“文化开封”建设成为国际化、青年化的网红旅游打卡地。”河南爱思嘉农业旅游开发有限公司董事长郭大宏如是说。
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#超级星饭团 x Wooodi# #超级星饭团线下店# 开业倒计时3天！
星饭团首家线下店诞生啦
北京市朝阳区合生汇L2-16
既是追星小姐妹的“天堂”圣地，也是潮流人士的打卡地标
“聚集亿万粉丝力量 引领新星潮流风尚”
10.23（本周六）正式营业！邀请大家一起来见证潮流“星”文化。
请大家关注@超级星饭团APP @Wooodi买手店 接下来我们会有一系列的重磅惊喜带给大家，敬请期待！ https://t.cn/A6M1lX88
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【灵动潮流，绽放新生，“2021中国重庆国际时尚周”新锐设计师专场发布秀】
重庆之声10月15日讯 昨晚（14）8:00，2021 中国重庆国际时尚周“灵动新生”新锐设计师专场发布秀在南岸区故宫文物南迁纪念馆字水广场如期上演。
重庆国际时尚周一直致力于扶持具有原创能力的小众设计师品牌，为所有独立设计师们提供展示创意的重要平台。本次发布作品的优秀新锐设计师包括：意大利马兰欧尼时装学院女装硕士/服装品牌AGSTUDIO创始人瞿安琪；巴黎ESOD设计学校毕业/Nuance Ubiquiste女装品牌创始人沈秩；个人品牌ICYNESS创始人李静雯；硕士毕业于诺丁汉特伦特大学的独立设计师袁闹和德蒙福特大学硕士/GIVEUPONSAD倁欢琎品牌主理人徐倩文；毕业于英国伦敦金斯顿大学时尚专业研究生班的独立设计师郑桥；来自四川美术学院优秀设计师于莹和张一迪。
八位有着不同地域、教育背景及文化解读的设计师，让灵感分别交织在一件件时装上，从面料工艺到剪裁再到版型的设计……年轻的新锐设计师们对生活、文化的洞察与创意在T台上透过每一件作品的呈现，每一个模特的台步，相互交融，展现着当代最具吸引力的时尚文化，既有美好视觉冲击的艺术观感，又具有非常强的实穿性，为观众呈现出一场想立刻“收入囊中”又个性十足的先锋视觉盛宴。
新锐设计师们以独特的视角、前卫的设计解构时尚潮流，传达新生代积极向上的创新精神，展现出重庆时尚产业多元的文化、蓬勃的生机。他们通过颠覆性的设计，传达与时俱进的思考，让普罗大众因为设计而找到幸福感，让每一个人因为设计而得到超越设计本身的爱与关怀，因设计而绽放出属于城市的全新活力，这也是新锐设计师的真正价值所在，如凤凰涅槃、绽放新生！
设计师瞿安琪，90后重庆籍时装设计师， 意大利马兰欧尼时装学院女装硕士毕业，服装品牌AGSTUDIO创始人。作品《浮空记》系列设计传达出的是一种女性特质，她们外表柔和美丽，待人温和或亲切，但内心却坚毅有自己的原则不会妥协，用自己的力量在这个世界搏斗，笃定地朝着自己的目标飞翔。同时她们保持着赤子之心，相信美好单纯的初心，内心永远少女，但拥有强大的力量在这个现实世界中实现和表达自我。
设计师沈轶，毕业于巴黎ESMOD设计学校，同年受聘于法国BERENICE服装设计公司，创立Nuance Ubiquiste女装品牌，在重庆创立服装工作室。这次展示的Nuance Ubiquiste 2021秋冬系列，以《米罗世界》作为主题，深受西班牙画家胡安.米罗的超现实主义风格影响，其中以《荷兰室内景之一》《天空中蓝色的金子》为主要灵感来源。外星生物般不规则几何图形、抽象化人体的不同部位形态，红，橘，绿，蓝等强烈色块对比形成对撞，服装轮廓以不规则椭圆叠加拼接为主，呈现出多元，自由，童真的现代女性风格。
设计师李倩雯，毕业于Lasalle College时装设计专业 2018年于加拿大创立个人品牌ICYNESS，作品《城事》以降调的颜色居多，主张无性别主义，注重一种自我的态度。多样性的表达更适合当下多元化的社会概况，设计师希望通过作品的态度表达吸引追求随意自在的生活状态，不拘束性别年龄，有独立审美的受众。
设计师袁闹&徐倩文，袁闹是诺丁汉特伦特大学硕士、重庆工商大学教师，徐倩文是德蒙福特大学硕士，两位独立设计师联手创办的GIVEUPONSAD倁欢琎女装品牌，成立于2020年，以定制化服装为主，品牌主张“人生得意须尽欢”的女性态度。希望每个女性都能认可自己，姱容修态，刚柔并济，不跟风不盲目就是最好的自己。
设计师郑桥，2020年毕业于英国伦敦金斯顿大学时尚专业研究生班。个人作品登上过2018年江南国际时装周、2020重庆悦来国际会展中心原创服装设计展。展示作品《Martina 玛蒂娜》象征着独立自信，活力无限的女性形象。以可持续的、当代性、罗曼蒂克为审美基调，为中国女性打造多场合的独特着装之美。品牌以“时尚源于自然”为设计理念，并以“植物”为创意源头，通过原创Fine Art印花、独立肌理的面料、丰富的色调以及创意又不失优雅的版型，不断探讨“自然”、“植物”与“女性”的关系。
四川美术学院优秀设计师于莹、张一迪联合完成了新锐设计师发布秀的最后一个作品展示。先登场的于莹的作品，她获得的奖项包括东方杯2021中国女装设计大赛优秀奖、首届成都服装设计新人奖大赛十佳新人奖、2018年全球华人时装设计大赛银奖、中国国际女装设计大奖赛优秀奖等，作品入选中国时尚行业峰会暨双创作品展。作品有着对行为美学的探索与思考，服装的最终呈现形式是多元且具有偶然性的。未完成的痕迹、锋利的切割、性别的弱化，注重商业的考量与未来着装方式的探索。张一迪的《dimension》系列作品最后出场，她本科和研究生都毕业于四川美术学院服装与服饰设计系。获得奖项包括2021米兰设计周“中国高校设计学科师生优秀作品展” 一等奖、第28届“汉帛奖”中国国际青年设计师时装作品大赛银奖等，曾代表四川美术学院参加北京卫视“上新了故宫”并成功上新文创产品。YIDI ZHANG系列服装聚焦于“维度转换”这一视角，针织、梭织、皮革、pvc、树脂等材料突破本体特征，以结合的方式碰撞出新的特色，并蕴含时间的维度。设计师试图探究运用设计方式，寻找面料的另一种可能，提出前瞻性的设计思考，为“设计可持续” 提供创新的方式和手法。
重庆之声记者叶爽报道 时尚周组委会供图
重庆之声10月15日讯 昨晚（14）8:00，2021 中国重庆国际时尚周“灵动新生”新锐设计师专场发布秀在南岸区故宫文物南迁纪念馆字水广场如期上演。
重庆国际时尚周一直致力于扶持具有原创能力的小众设计师品牌，为所有独立设计师们提供展示创意的重要平台。本次发布作品的优秀新锐设计师包括：意大利马兰欧尼时装学院女装硕士/服装品牌AGSTUDIO创始人瞿安琪；巴黎ESOD设计学校毕业/Nuance Ubiquiste女装品牌创始人沈秩；个人品牌ICYNESS创始人李静雯；硕士毕业于诺丁汉特伦特大学的独立设计师袁闹和德蒙福特大学硕士/GIVEUPONSAD倁欢琎品牌主理人徐倩文；毕业于英国伦敦金斯顿大学时尚专业研究生班的独立设计师郑桥；来自四川美术学院优秀设计师于莹和张一迪。
八位有着不同地域、教育背景及文化解读的设计师，让灵感分别交织在一件件时装上，从面料工艺到剪裁再到版型的设计……年轻的新锐设计师们对生活、文化的洞察与创意在T台上透过每一件作品的呈现，每一个模特的台步，相互交融，展现着当代最具吸引力的时尚文化，既有美好视觉冲击的艺术观感，又具有非常强的实穿性，为观众呈现出一场想立刻“收入囊中”又个性十足的先锋视觉盛宴。
新锐设计师们以独特的视角、前卫的设计解构时尚潮流，传达新生代积极向上的创新精神，展现出重庆时尚产业多元的文化、蓬勃的生机。他们通过颠覆性的设计，传达与时俱进的思考，让普罗大众因为设计而找到幸福感，让每一个人因为设计而得到超越设计本身的爱与关怀，因设计而绽放出属于城市的全新活力，这也是新锐设计师的真正价值所在，如凤凰涅槃、绽放新生！
设计师瞿安琪，90后重庆籍时装设计师， 意大利马兰欧尼时装学院女装硕士毕业，服装品牌AGSTUDIO创始人。作品《浮空记》系列设计传达出的是一种女性特质，她们外表柔和美丽，待人温和或亲切，但内心却坚毅有自己的原则不会妥协，用自己的力量在这个世界搏斗，笃定地朝着自己的目标飞翔。同时她们保持着赤子之心，相信美好单纯的初心，内心永远少女，但拥有强大的力量在这个现实世界中实现和表达自我。
设计师沈轶，毕业于巴黎ESMOD设计学校，同年受聘于法国BERENICE服装设计公司，创立Nuance Ubiquiste女装品牌，在重庆创立服装工作室。这次展示的Nuance Ubiquiste 2021秋冬系列，以《米罗世界》作为主题，深受西班牙画家胡安.米罗的超现实主义风格影响，其中以《荷兰室内景之一》《天空中蓝色的金子》为主要灵感来源。外星生物般不规则几何图形、抽象化人体的不同部位形态，红，橘，绿，蓝等强烈色块对比形成对撞，服装轮廓以不规则椭圆叠加拼接为主，呈现出多元，自由，童真的现代女性风格。
设计师李倩雯，毕业于Lasalle College时装设计专业 2018年于加拿大创立个人品牌ICYNESS，作品《城事》以降调的颜色居多，主张无性别主义，注重一种自我的态度。多样性的表达更适合当下多元化的社会概况，设计师希望通过作品的态度表达吸引追求随意自在的生活状态，不拘束性别年龄，有独立审美的受众。
设计师袁闹&徐倩文，袁闹是诺丁汉特伦特大学硕士、重庆工商大学教师，徐倩文是德蒙福特大学硕士，两位独立设计师联手创办的GIVEUPONSAD倁欢琎女装品牌，成立于2020年，以定制化服装为主，品牌主张“人生得意须尽欢”的女性态度。希望每个女性都能认可自己，姱容修态，刚柔并济，不跟风不盲目就是最好的自己。
设计师郑桥，2020年毕业于英国伦敦金斯顿大学时尚专业研究生班。个人作品登上过2018年江南国际时装周、2020重庆悦来国际会展中心原创服装设计展。展示作品《Martina 玛蒂娜》象征着独立自信，活力无限的女性形象。以可持续的、当代性、罗曼蒂克为审美基调，为中国女性打造多场合的独特着装之美。品牌以“时尚源于自然”为设计理念，并以“植物”为创意源头，通过原创Fine Art印花、独立肌理的面料、丰富的色调以及创意又不失优雅的版型，不断探讨“自然”、“植物”与“女性”的关系。
四川美术学院优秀设计师于莹、张一迪联合完成了新锐设计师发布秀的最后一个作品展示。先登场的于莹的作品，她获得的奖项包括东方杯2021中国女装设计大赛优秀奖、首届成都服装设计新人奖大赛十佳新人奖、2018年全球华人时装设计大赛银奖、中国国际女装设计大奖赛优秀奖等，作品入选中国时尚行业峰会暨双创作品展。作品有着对行为美学的探索与思考，服装的最终呈现形式是多元且具有偶然性的。未完成的痕迹、锋利的切割、性别的弱化，注重商业的考量与未来着装方式的探索。张一迪的《dimension》系列作品最后出场，她本科和研究生都毕业于四川美术学院服装与服饰设计系。获得奖项包括2021米兰设计周“中国高校设计学科师生优秀作品展” 一等奖、第28届“汉帛奖”中国国际青年设计师时装作品大赛银奖等，曾代表四川美术学院参加北京卫视“上新了故宫”并成功上新文创产品。YIDI ZHANG系列服装聚焦于“维度转换”这一视角，针织、梭织、皮革、pvc、树脂等材料突破本体特征，以结合的方式碰撞出新的特色，并蕴含时间的维度。设计师试图探究运用设计方式，寻找面料的另一种可能，提出前瞻性的设计思考，为“设计可持续” 提供创新的方式和手法。
重庆之声记者叶爽报道 时尚周组委会供图
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